Alla luce del sole

Middle Earth Tales: The Bard's Song

2011-09-01T13:12:00.001-05:00

Hemos creado un foro de rol basado en el mundo de JRR Tolkien. Todos son invitados a participar.

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ADMINISTRADORES: Aleviel el Bardo y Etthiwen la reina de los elfos.

“Doscientos años han pasado desde que el Anillo Único fue destruido. Con él, Sauron se convierte en algo menos que un leve viento maligno y su poder se deshace y esfuma de todas las esquinas del mundo. Su sombra se ha despintado de los terrenos de la Tierra Media, dando paso a la Cuarta Edad: la Edad del Hombre.

La Guerra del Anillo, la Comunidad y quienes pelearon contra y con las fuerzas del mal, ahora son una lejana historia, que comienza a convertirse en leyenda. Leyenda que poco a poco se vuelve la sombra de un lejano y desconocido mal que además de comenzar a cimbrarse sobre los pueblos del Oeste de la Tierra Media. Lo que comenzó con rumores empieza a hacerse realidad.

Corren rumores desde el Oeste, de que varios cazadores desaparecen y días después, sus cuerpos descuartizados son encontrados por sus familiares o sus vecinos. Osos, fue lo primero que pensaron, hasta que después personas comunes y corrientes comenzaron a desaparecer y reaparecer tiempo después: algunos vivos, algunos muertos. Algunos que quizá preferían estar muertos a estar vivos, rozando en la locura.

El mal siempre ha existido y una sombra se levanta de nuevo al Oeste de la Tirra Media. Lo que comenzó como rumores comienza a hacerse realidad. Magia Negra, experimentos tenebrosos, hombres que desaparecen sin dejar huella. Una nueva guerra ha comenzado.”

Kaiserreich: Cuentos del Tercer Reich

2011-02-19T17:43:00.002-06:00

La segunda guerra mundial ha estallado en Alemania. Hitler, Himmley, el régimen nazi y el partido Nacionalsocialista está más estricto que antes. Hitler y su idea de una raza pura y digna ha llegado a crear organizaciones para hacer que la raza sea perfecta. Aktion T4 y Lebensborn son las sociedades dedicadas a eso.

Los campos de concentración quedan completamente abiertos y uno más se crea, introduciendo las cámaras de gas como forma de exterminio. Los judíos, homosexuales, gitanos e incluso los traidores a la patria son más buscados que antes.

La Gestapo es implacable y los nazis también están viendo a sus tropas mermarse por una nueva organización que se ha creado llamada Nachtgespenst cuyos integrantes (la mayoría judíos y extranjeros) han aplicado la misma crueldad y poca clemencia contra cualquiera que sea Nazi.

Desconfianza, muerte, guerra y oscuridad rondan la Alemania de 1939. El muro de Berlín se ha levantado y muchos han muerto o han desaparecido. Podrás tú, adentrarte en este mundo, donde sólo los más fuertes e inteligentes pueden sobrevivir?

Kaiserreich: Cuentos del Tercer Reich.

”Those who want to live, let them fight, and those who do not want to fight in this world of eternal struggle do not deserve to live.”

Adolf Hitler, Mein Kampf.

Charles Lutwidge Dogson

2011-02-02T16:14:00.004-06:00

Seguramente nadie, o muy pocos sabrán de quien hablo. Para los contados (porque no es un nombre muy común, yo no lo sabía hasta hace poco) que conocemos este nombre, claro que saben a quien me refiero. Para quienes no, déjenme les cuento.

¿Se acuerdan del autor del libro que inspiró las películas de Alicia en el País de las Maravillas? Bueno, el autor de Alicia, es él… mejor conocido como el famoso Lewis Carroll.

Gracias a una amiga, Pau, me hizo recordar poco de lo que se de Lewis Carroll. Es una historia un poco curiosa, como a la vez un tanto triste.

Triste porque la mayor parte de su trabajo fue reducido a cenizas y pues mucho de lo que él hacía se perdió precisamente porque era catalogado como indecente. Y digo indecente porque además de anglicano, físico, escritor y matemático, Lewis Carroll era un fotógrafo. Y uno bastante bueno tengo que admitir.

No sé que tiene la fotografía de antes de 1900´s que me fascina. Quizá porque ya no hay fotografías así o es muy complicado recrearlas para que queden exactamente igual. Tiene ese estilo brumoso, como etéreo que con una cámara digital o analógica es muy complicado de recrear sin un programa de retoque yedición fotográfica… sin embargo, no es imposible recrear ese efecto vintage.

Pero bueno, sigamos con Lewis Carroll.

Lewis Carroll nació en Inglaterra, en un pueblito llamado como el adorable gato risón, Cheshire, el 27 de enero de 1837. Tuvo la estrepitosa cantidad de diez hermanos. Eran siete niñas y cuatro niños. Bastantes, ¿no? Su padre fue el párroco de una rural en la localidad Croft-on-Tees, en el norte de Yorkshire y toda la familia se trasladó para vivir ahí los próximos 25 años.

Carroll empezó su educación (en casa) muy pequeño, más o menos como a los siete años. Y dicen las malas lenguas, que a partir de ese momento, fue criticado y obligado a dejar de ser zurdo. ¿Si se acuerdan que muchos creían que eso era del diablo y no sé que tanto más? Bueno, pues, Carroll fue uno de ellos.Eventualmente nunca se encontró algo que afirmara o negara al cien por ciento esta situación.

Lo que si pasó, es que fue tartamudo y le trajo bastantes problemas a sus relaciones sociales pues, como no, los niños empezaron a burlarse de él y no solo los niños, sino también en sus relaciones adultas. Y por si esto no fuera poco, padeció sordera de un oído por una enfermedad que tuvo cuando era un adolescente. A los doce años, fue enviado a una escuela a las afueras de Richmond y aparentemente se había integrado bien y había logrado hacer amigos.

Finalmente, como tortura (o al menos así lo describe más o menos) fue enviado al instituto privado Rugby School, donde, en uno de sus escritos afirma lo siguiente:

“Creo ... que por nada en este mundo volvería de nuevo a vivir los tres años que pasé allí ... Puedo decir, honestamente, que si hubiese estado ... a salvo de la molestia nocturna, la dureza de la vida diurna se me hubiera hecho, en comparación, muchísimo más soportable”

Bueno, aparentemente… si, detestaba el colegio. Sobre las molestias nocturnas.. bueno, supongo que cada quien podrá interpretarlo de la forma en que quiera hacerlo. Yo, por mi parte, quiero pensar que le jalaban los pies y le metían la cabeza en el retrete, o le subían la ropa interior a la cabeza.. si, algo así.

Hoy no les voy a hablar sobre su trabajo sobre la física o las matemáticas. Solo hablaré del trabajo fotográfico y un poco del literario, porque como muchos saben, Alicia en el país de las maravillas es algo que abarca la vida de Carroll con una pequeña niña, a la que también, fotografió muchísimo.

Alice Liddell es la niñita en la que está inspirada Alicia. Si, esa niña rubia adorable con muchísima imaginación que persigue al conejo blanco y una reina bipolar quiere cortarle la cabeza por culpa de un gato maniático. Así es, todos conocemos a esa niña.

Ahora bien, ¿saben de donde salio Alicia exactamente?

Se inspiró en Reijlander (un fotógrafo sueco considerado uno de los padres de la fotografía artística en la época victoriana) para comenzar en la fotografía. En ella, como la mayoría de los fotógrafos en ese entonces, encontraba la creencia de la divinidad de lo que él llamaba belleza, que según él, significaba un estado deperfección moral, estética o física. Trató de proponer la belleza edénica (donde el cuerpo humano y el contacto humano podían ser disfrutados sin sentimiento de culpa). Mucho de esto, lo encontró en la belleza infantil, haciendo así un recuento de la inocencia perdida, llevándole muchos problemas con la moral victoriana.

La mitad, si no es que la gran mayoría, de su trabajo, está dedicado a los retratos de niñas. O al menos, es una proporción del tercio de su trabajo que ha sido conservado, pues la mayoría de su trabajo fue reducido a cenizas.

¿Por qué? Bueno, principalmente, su trabajo constó de niños, pero los niños retratados desnudos. La gran mayoría de las fotografías de los niños eran desnudos que eventualmente fueron entregados a sus familias. Lo demás, está perdido y tan solo se han encontrado seis desnudos: cuatro publicados y dos querecién se conocieron.

Todo esto, quedamos que le había traído problemas. Pero nunca dije que clase de problemas pero, llegados a este punto, la mayoría de ustedes se lo debe de imaginar ya: creían que era pedófilo.

Alice Liddell fue la modelo más famosas de Carroll pues dicen las malas lenguas que estaba enamorado de ella a pesar de tener tanta diferencia de edad. Sin embargo, los rumores se confirmaron cuando le pidió matrimonio a Liddell a la edad de once tiernos años. Cosa que evidentemente le negaron debido a la edad de la niña.

Aparentemente, ella era la única persona que “le entendía”. Era su amiga. Nocuestionaba su sexualidad (si, porque también decían que era medio homosexual, cosa que muchos desmienten, pero bueno, a la fecha, supongo que es exactamente igual), por eso tenía tanta fascinación por ella y por eso la fotografiaba tanto, y en realidad SI estaba enamorado de ella. Miren que para pedirle matrimonio tan pequeña.

Muchos creíamos, o al menos así decían las lamas lenguas, que el libro de Alicia fue inspirado en un sueño de la pequeña Alice, sin embargo, surge realmente de relatos que el mismo Carroll contaba a los niños Liddell en sus tiempos libres, cuando no estaba educándolos. Esos relatos envolvían la historia de una niña llamada Alice en un mundo de aventura y maravilla existente en una utopía sumamente extraña de la mente de un científico.

Yo en lo personal, no he leído el libro, ninguno de los libros de Carroll a decir verdad. Es un must do en mi lista, sin embargo, aún no lo he hecho. Lo haré algún día, lo prometo. Por el momento, me conformo con su poco trabajo fotográfico. Y si tienen un tiempito, pásense por Google y busquen sus fotografías, no se van a arrepentir.

Capítulo tercero; Enero de 1942.

2010-10-21T11:32:00.005-05:00

Mi uniforme olía muy mal, me provocaba náuseas tan solo respirar con él puesto, pero después de un rato me acostumbré a respirar por la boca. Mi estómago rugía y mi garganta estaba seca. Lo único que había comido había sido la sopa de col de la mañana y el caldo era toda el agua que había bebido. A mamá parecía no importarle pero yo estaba molesta. ¿Por qué nos trataban tan mal? ¿Habíamos hecho algo para molestarlos?

Era una cuestión a la que mamá siempre respondía de la misma forma: “Nos ha tocado mala suerte, eso es todo”. Pero yo no creía que fuera simplemente mala suerte. Había escuchado a gente mayor decir que los judíos la teníamos difícil para salir de ahí, que quizá moriríamos antes de salir del gueto.

Le pregunté a mi madre y ella simplemente se puso en pie y se cruzó de brazos sin decirme nada. Últimamente nunca me dedicaba palabras más allá de los sermones cuado no quería hacer lo que ella me decía, desde que había llegado el soldado a recogernos a casa.

Me había limitado a observar dentro de la bodega donde dormíamos muchísimas mujeres. Llevaba a Oz en las manos y veía como todos tenían prisa y corrían de un lado al otro. Caminaban con rapidez como si estuvieran escapando de algo o de alguien. Como si alguien estuviese persiguiéndolos.

Di un brinco al ver como una mujer soldado levantaba un arma al cielo y apretaba el gatillo tres veces y el sonido, fuerte como nunca lo había escuchado, me había hecho cubrirme los oídos y abrazar fuertemente a Oz.

Un par de lágrimas me recorrieron las mejillas al sentir como mi madre me halaba apresuradamente para el interior de la bodega.

Alguna vez conocí a un hombre lleno de miedo, que miraba las calles repletas de nieve, con odio y, quizá, tristeza en su acerada mirada, ¿quién no tenía esa mirada añejada en aquellos tiempos de guerra y tempestad? Era difícil encontrar a alguien que no la tuviera.

Recuerdo que me miró a los infantiles ojos y una lágrima resbaló por su mejilla, perdiéndose con la nieve que estaba cayendo sobre nuestros hombros. Yo pude ver como los ojos se le enrojecían y el agua de sus lagrimales comenzaba a congelarse. Hasta que se alejó de ahí con una mano cubriéndose el rostro, sin decirme nada.

Mi madre había decidido callar por días. Ni siquiera ese día había querido decirme palabra alguna. Y eso que era mi cumpleaños. Si, aquél frío día de Enero cumplía nueve años… y papá no estaba conmigo.

La noche anterior soñé que bailaba un hermoso vals en un gran salón de la alta sociedad y que mi rizado cabello estaba peinado elegante y que mi vestido verde no estaba sucio, por primera vez en mi vida. Mis mejillas estaban rosadas y mis labios tenían un ligero tono de carmín. Mi madre se veía hermosa y mi padre era guapísimo

Papá me había tomado de la mano y me había sacado a bailar frente a todos. ¿No era increíble? Era como si papá hubiera regresado de la muerte tan solo para festejar esta ocasión que siempre le había parecido importante.

Se que quizá era una fantasía de niña pequeña, de una cumpleañera encerrada en un campo de concentración. Ese era mi deseo de cumpleaños. Se lo había pedido a las velas del pastel de chocolate que había dibujado en la tierra debajo de mi cama. Hubiera dado todo por tener a mi padre de vuelta. Aunque fuera solo un día.

Miré a mi madre mientras terminaba de enjuagar los uniformes que le había dado después de enjabonarlos. Ella no lo había dicho pero esos trapos – no podía llamarlos de otra forma – olían igual a los que nos habían entregado cuando recién habíamos llegado al campo.

No sabía por qué, pero tenía la sensación de que olían a muerte. Como si la última persona que lo había usado hubiera muerto con el puesto.

Era cierto que nunca nos bañábamos y nunca nos limpiábamos de la forma en que normalmente lo hacíamos en casa, pero no podíamos hacerlo. Sin embargo, ninguno de nosotros olía igual de mal.

Mamá me había dicho que aunque oliera mal o estuviera sucia, no le hiciera caso a los soldados y me olvidara de ir a las regaderas. Me había dicho que no eran seguras. Lo dijo tan seria que no se me ocurrió replicar o desobedecerla. Sentí mucho miedo.

Sin embargo, el día que hicieron la inspección, se llevaron a muchos niños, pero no a mi. Mi madre se sintió aliviada en el momento en que una mujer me había tirado del cabello y yo no había dicho ni reclamado absolutamente nada.

La sentí nerviosa a mi lado , mirando de reojo cuando la guardia revisó mis manos regordetas, y suspiró aún más aliviada cuando la mujer dijo en alemán que yo podía trabajar.

Sentí lástima por los otros niños, por los más pequeños o los recién nacidos, y también por los ancianos y los más enfermos. Nunca más los volvimos a ver.

“¿Por qué las regaderas son malas?”—pregunté a mi madre, aún enjabonando los uniformes, sin medir las consecuencias de mis palabras.

“¿Por qué quieres saberlo?”—respondió sin levantar la mirada y sin dejar de tallar el pantalón.

“¿Por qué esas personas no regresaron? ¿A dónde fueron?...¿Y los bebés?”

“No estás en edad para saberlo. Aún eres muy pequeña.”

Y ella siguió lavando la ropa. Yo fruncí los labios y la miré con desprecio. Esperé unos segundos con la esperanza de que ella dijera algo sobre el día que era. Pero no lo hizo, así que arrojé un recipiente con agua y jabón hacia donde estaba ella.

Sequé con violencia la lágrima que recorría mi mejilla y caminé hacia la puerta, mirando a mi madre con resentimiento y reproché.

“Hoy cumplo nueve años, ¿recuerdas? Papá si hubiera recordado mi cumpleaños. Él si me quería.”

Escuché a mi madre gritar mi nombre junto con algunos improperios que no quisiera repetir, seguidos del azote de un recipiente contra la puerta que yo ya había cerrado.

Aquello no era cierto. Estaba segura de que mamá recordaba a la perfección qué día era. Pretendió no recordarlo porque quizá así yo no lo haría y no me sentiría mal al respecto y no le reprocharía nada. Sin embargo, olvidaba que tenía una hija que solía reprochar por absolutamente todo, y ahora me arrepiento de ello.

Esa noche la escuché llegar a la bodega donde dormíamos pero no abrí los ojos y me hice la dormida. No quería hablar con ella todavía. Pero lo que escuché me heló la sangre.

“¿Qué te han preguntado, Deborah?—preguntó Eli con voz presurosa, angustiada.

“Lo mismo, pero cada vez están más enojados. No podré callarme por más tiempo”

“Tienes que hacerlo, Deborah. Por Krysia. Ella no puede saberlo. La matarán.”—guardó un silencio que se me hizo eterno—“¿Cuándo irás otra vez?”

“No sé, no me lo han dicho. Dijeron que ellos vendrían y yo lo sabría.”

El corazón comenzó a latirme fuerte y rápidamente. ¿Qué sería eso que mamá y todas las demás estarían ocultándome? ¿Por qué estaban interrogando a mamá hasta tarde? ¿Por qué podían matarme si lo sabía?

“Hoy fue su cumpleaños, ¿Sabes?”—dijo con pesadumbre, mientras se sentaba a mi lado y me acariciaba la coronilla—“Es una niña grande.”

Guardó silencio y escuché como se le quebraba la voz poco a poco al mismo tiempo que sentí como caía una lágrima en mi rojiza cabellera.

“Pretendí que había olvidado que día era, pero no lo hice. ¿Cómo podría? Solo quiero que sea fuerte, que no se ilusione, que sea una niña grande. Tiene que aprender a sobrevivir dentro y fuera del gueto…si es que alguna vez logramos salir de aquí.”

Se me erizó la piel tan solo de pensar que no saldríamos de aquí.

No abrí los ojos pero pude sentir las lágrimas recorrerle el rostro. Estaba sufriendo y yo no podía ayudarla. ¿Qué más podía hacer una niña de tan solo nueve años en un lugar como ese? ¿Qué podía hacer yo, siendo tan pequeña, sin dinero, sin bienes materiales, por ella? No podía hacer nada más que comprenderla. Madurar en cuestión de segundos. Crecer de un día para el otro. Ser fuerte por ella, porque así lo necesitaba. Simplemente cerré los ojos con ese último pensamiento en la cabeza, en el corazón.

Mamá sabía que yo era fuerte, pero no lo suficiente para sobrevivir en un mundo de muerte y guerra. Era tan pequeña, pero al mismo tiempo subestimaban mi inocencia. Quizá hasta yo misma lo hacía, pero poco a poco, el sentido de supervivencia se apodera de ti y debes seguir si quieres ser la última persona de pie.

“Aún sigues enfadada conmigo?”—preguntó mamá, con voz seca, mientras contaba las semillas. Yo no le respondí y seguí contando las papas.—“No puedes ignorarme siempre.”

“Tu me ignoras todo el tiempo…”—Supe que le había dolido mi comentario, porque se le humedecieron los ojos. Sin embargo, era la verdad.—“…¿Por qué no puedo ignorarte yo?”

“Porque soy tu madre y te pido que no me ignores.”

“Pues yo soy tu hija y aún así lo haces.”

“Basta ya, Krysia. No podemos estar enfadadas una con la otra más tiempo.”

“Tú siempre estás enojada conmigo, hasta en mi cumpleaños. Me ocultas cosas, me abofeteas si digo algo que no te gusta o simplemente me mientes. ¿Por qué tengo que estar contenta contigo si me tratas mal?”

“Porque soy lo único que tienes”

“Tengo a Oz”

“Oz no va a cuidarte o ayudarte cuando los soldados quieran dañarte”

No supe que responder. Había abierto la boca, pero simplemente logré balbucear. Era cierto. Un simple oso de peluche raído no iba a ayudarme si los soldados querían fusilarme, o querían hacerme algo. Inicie por tercera vez la cuenta de las papas. Me habían dicho que las apilara de cincuenta en cincuenta, pero con tanto ruido me desconcentraba.

Yo sabía que mamá era lo único que tenía. Odiaba estar enfadada con ella, pero se lo merecía. O al menos eso era lo que yo creía en ese entonces. No podía hacer nada más. No cuando ella me mentía o me ocultaba las cosas. Quizá era la mentalidad o inocencia de una niña de nueve años, que cree que debe saber absolutamente todo lo que le ocultan. Pero no es así. Hay algunas cosas que hoy día, yo hubiera preferido no saber. Nunca.

Ambas nos mantuvimos en silencio. Durante una hora. Hasta que fuimos a comer.

No sabía cuánto tiempo llevábamos sin ingerir alimento alguno, pero hasta que olí la comida no me di cuenta de cuánta hambre tenía en verdad. Por un momento imaginé que estábamos comiendo un delicioso barszcz seguido de zrazy bien jugosa. Era la única forma en que olvidaba que tenía que comer una simple sopa de col fría y con uno que otro honguito. Era la única forma de sobrevivir los días que no nos daban ni siquiera un pan para desayunar.

“Feliz cumpleaños..”—mi madre había conseguido una pieza de pastel de chocolate y me lo entregó envuelto en una servilleta –“Escóndelo”

Hice caso y lo escondí entre mi ropa y lo guardé para después, cuando tuviera más hambre. Le sonreí a mi madre. Ella también sonrió. Era la primera vez que lo hacía desde que habíamos llegado.

Ya no estábamos enojadas.

Capítulo Segundo

2010-07-23T11:43:00.003-05:00

Enero de 1942

Esos números tatuados con fuerza y en contra de mi voluntad en mi antebrazo derecho me habían dolido demasiado. Tanto, que aún ahora me duelen. Me hacen recordar no solo el día en que llegamos a Buchenwald, sino también lo que habíamos pasado en el vagón del tren durante esas siete noches.

¿Qué habría sido de las personas que habían desaparecido en el vagón? ¿De dónde provenía ese terrible olor que inundaba el reducido espacio donde todos estábamos muriendo de hambre?

Los vagones eran los ataúdes de las personas que habían muerto por inanición o deshidratación. El olor que inundaba el pequeño vagón, eran los gases que emitían los cadáveres apilados en el fondo, cubiertos con paja y ropa en mal estado.

Mamá me había prohibido ir a mirar qué era lo que había debajo de toda esa capa de ropa sucia y maloliente. No quería que me topara con toda esa montaña de cuerpos sin vida que ni siquiera se comparaba con las montañas de cadáveres en los campos de concentración.

El día que llegamos a Buchenwald, nos separaron a hombres y mujeres, niños y niñas y de muy mala forma, nos quitaron nuestras maletas y nos entregaron un saco de tela que contenía trapos sucios. O al menos eso era lo que yo creía.

Lo único que me dejaron conservar fue la ropa que llevaba puesta, y, como no se dieron cuenta que tenía a Oz escondido entre mi vestido, pude conservarlo.

Dentro del saco, había trapos sucios que, después de sacarlos, me di cuenta que era un tipo de uniforme que vi a otras personas usar mientras movían piedras en una carretilla de un lado al otro. Era muy feo y olía mal, además de que estaba mucho muy sucio. ¿Quién habría utilizado ese uniforme que no lo había lavado? Fruncí la nariz y miré a mamá con desaprobación en los ojos. Por ningún motivo iba a ponerme eso.

Pero ella me obligó. El número que estaba bordado en un papel fue el número que tuve que memorizar, fue el número que los alemanes tatuaron en mi piel. Krysia había dejado de ser mi nombre; ahora era simplemente 33546. Así era conocida ante los soldados que levantaban las mangas de mi suéter para saber quien demonios era.

Me había dolido hasta el alma. Pero no podía gritar y tampoco podía llorar. Mamá me lo había pedido y había llegado a la conclusión, después de ver como uno de esos soldados de la S.S. mataba una fila de ancianos como si jugara al tiro al blanco, solo porque eran demasiado viejos para hacer lo que les pedían que hicieran, de que aquello era un asunto muy serio. A pesar de tener la edad que tenía, sabía, muy dentro de mi, que si hacía lo que ellos me pedían, sobreviviría, pero si les desobedecía…. No quería dejar sola a mamá.

Un par de lágrimas me recorrieron la mejilla izquierda, y otro par más cayeron sobre mi antebrazo recién tatuado. Mi madre estaba llorando. Ella también había sido tatuada, pero le había dolido más el observar como sus manos habían dejado marcas en mi blanco brazo, por tratar de evitar que me moviera y todo se fuera a la mierda.

“¿Mamá? ¿Por qué estamos aquí?”—pregunté a mi madre mientras observaba el cuarto donde nos habían enviado.

“Por que hemos tenido mala suerte, cielo”—respondió ella con un dejo de tristeza en la mirada, cruzándose de brazos, acariciando la parte interior de su antebrazo, limpiando las gotas de sangre que temían rato saliendo.

“¿Mala suerte? ¿Pero sobre qué?”

Pero mi madre no me respondió. Simplemente miró el pequeño haz de luz de luna que se colaba por la tela que cubría la ventana y guardó silencio por un rato, sin siquiera mirarme. En realidad no sabía que era lo que pasaba por su mente, y no sabía si quería saberlo.

Abrí la puerta del mugroso cuarto por unos cuantos minutos y levanté la cabeza y vi el bosque de alambrada de púas que había frente a mi, dirigí la mirada a los centellantes reflectores, alumbrando el camino terregoso frente a mis pies. Iluminando el camino por si alguien quería escapar.

“¡Krysia! ¡Cierra esa puerta!”—gritó mi madre mientras me apartaba de un porrazo de la puerta metálica y la cerraba de un sonoro golpe. Me Sostuvo por los brazos entre sus manos y me agitó con fuerza, con el rostro desencajado—“¿Qué es lo que pasa por tu cabeza? ¿Quieres que nos maten? O peor aún, ¿quieres que te maten a ti?”

La miré con horror. Por primera vez desde que salimos de mi Cracovia me había hablado directamente, mirándome a los ojos. Solo que no fue de la forma en que yo lo había esperado o lo hubiera querido. Volví a mirarla y sentí como los ojos comenzaban a nublárseme con las lágrimas que luchaban por salir mientras que mis ojos las mantenían cautivas. Negué con la cabeza y finalmente me abrazó con fuerza y se echó a llorar.

Tomé asiento y ella se puso de rodillas, tomando mis manos blancas y regordetas manitas entre las níveas y delgadas suyas. Me miró al rostro y me secó una lágrima que comenzaba a recorrer las mejillas pecosas y enredó uno de sus dedos en un rizo de mi rojizo cabello.

Ladeé un poco la cabeza y esperé a que hablara, y lo que me dijo, me hiela la sangre cada vez que lo recuerdo. Era como si ella hubiera sabido lo que iba a suceder, algo que nadie más sabía. “Tu tendrás que ser fuerte cuando yo muera, Krysia, tendrás que valerte por ti misma dentro de poco tiempo..”

En ese momento no comprendí de lo que estaba hablando, pero tiempo después, entendería a la perfección lo que había querido decir.

“No podría soportar perderte antes de tiempo, hija mía.”—me dijo después de un incómodo silencio, después de ver como las lámparas de los soldados apuntaban al cuarto y me tomó de la mano, para llevarme a una de las camas más cercanas, donde había colocado lo que nos habían dejado conservar de nuestras pertenencias. Ahí estaba Oz. Mamá me lo dio y yo lo abracé con fuerza—“Eres lo único que me queda..”

Me había quedado segundos después de que dijo eso y sinceramente no recordaba si me había dicho algo más. Pero por lo regular, mamá siempre se quedaba a mi lado cuando dormía unos minutos más, verificando que no tuviera pesadillas.

Pero aquella noche fue diferente.

Los gritos no me habían dejado dormir. Me di cuenta que mamá tampoco podía dormir, lo supe porque la había sentido levantarse de la cama en varias ocasiones. El frío era mucho como para soportarlo con una sola cobija, así que mamá me puso la suya y ella se mantuvo en constante movimiento para mantener su calor corporal.

“Mamá, ven a dormir.”

“No tengo sueño, aprovecha y duerme tu, cariño.”—respondió ella, con una leve sonrisa en el rostro.

Me encogí de hombros y volví a recostarme, abrazando con mucha fuerza a Oz, pero la verdad es que tampoco pude conciliar el sueño. El llanto de las niñas más pequeñas comenzaba a molestarme y los sollozos de las mujeres que gritaban por sus maridos me calaba los huesos.

No podía evitar que la piel se me erizara con tan solo recordar el llanto de aquellas mujeres, clamando por los suyos que estaban del otro lado. Me era inevitable pensar en lo que todos ellos sentían. Lo que sentían quienes estaban separados. No me imagino a mamá gritando para saber si papá estaba aún vivo.

Pero papá había muerto un par de años antes. Nunca se me había esclarecido el por qué había fallecido mi padre, sino hasta que estuve en uno de los campos de concentración por ahí del año de 1943. Y no quise creerlo, hasta unos meses después.

Esa fría mañana de invierno, nuestra primer mañana, nos habían levantado mucho antes que las cinco en punto de la mañana. Busqué a mamá con la mirada y la encontré dormida a mi lado, tan calmada como cuando papá vivía.

“Mamá, despierta, nos llevarán a desayunar”—ella abrió los ojos con pesadumbre y se levantó inmediatamente, como si fuera una opción que tuviera integrada en el cuerpo para hacerlo automáticamente.

Me sacudí el cabello enmarañado y pasé los dedos entre los rizos, intentando desenredarlo, pero fue en vano. Cada vez estaba más alborotado y no podría hacer nada. Resoplé y me puse en pie, escondiendo a Oz entre mis ropas y poniéndome ese horrible uniforme a rayas que me habían dado la noche anterior al llegar al lugar.

Negué con la cabeza y mamá me miró de forma desafiante. No me gustaba que me mirara de esa forma, no después de lo que me había dicho antes de ir a dormir.

Dos soldados entraron al cuarto y nos hicieron pararnos frente a nuestras camas, derechos, como si estuviéramos castigados. Levanté la cabeza, imitando a mamá y a las demás mujeres de su edad. Las otras niñas se escondían detrás de sus madres y sollozaban en silencio mientras el intérprete hablaba y gritaba ordenes a diestra y siniestra. Pero la menos iríamos a desayunar.

Si, desayunamos, pero no contaba con lo que conformaría la comida más importante del día. Miré la bandeja metálica abollada y luego miré a mi madre, quien al parecer miraba todo lo que había en su bandeja como si fuera un festín que había preparado en casa.

“Está frío..¿qué es?” –Enarqué una ceja y le di un tirón a la manga de mi madre para que volteara.

“Es comida, aprovéchala. A saber cuando podamos volver a comer.”

Negué con la cabeza pero tenía demasiada hambre como para decirle que no a algo de comer. Y lo hice, terminándomelo todo, a pesar de que sabía terriblemente mal, a pesar de que después de la segunda cucharada de la sopa de col fría comencé a sentir dolor de estómago. Pero tenía hambre. No podía desperdiciarlo, porque mamá tenía razón, no sabíamos cuándo volveríamos a comer.

Y si me pegó duro...

2010-05-24T01:13:00.000-05:00

Es curioso cuando alguien se va y sientes aquella opresión en el pecho, como si algo faltara. El haber conocido poco o casi nada a alguien que se fue, no significa que no te afecte o que pase desapercibido, o que simplemente te sea indiferente.

El día 21 de Mayo falleció una persona que muchos adoraban, que muchos admiraban y que lamentablemente, yo no tuve la dicha o el placer de conocer lo suficiente como para dedicarle unas palabras como las que sus verdaderos amigos le dedicaron en su muro de Facebook.

Muchas cosas se quedaron pendientes; pláticas, consejos, peleas, derrotas y victorias quedaron en el aire, esperando a que algún día, en algún momento, puedan ser retomadas y, finalmente, llegar a una conclusión o declarar a alguien el ganador.

Yo no era su amiga, no, pero.. todos los demás si lo eran. Y eso es quizá lo que más me habrá afectado a mi. El no haberlo conocido lo suficiente como para llorarle por alguna razón cualquiera como todos los demás.

El ver a su novia destrozada me hizo pensar en lo que yo sentiría, lo que yo haría si José llegara a faltarme. Si llegara a irse de un momento a otro, cuando menos lo espere, cuando más lo necesite, dejándome “sola”.

En los zapatos de sus padres. Yo no tendría la fuerza de enterrar a mi hijo a pesar de las circunstancias, a pesar de lo ya sabido. Simplemente no tendría la fortaleza necesaria para pensar en el hecho de que mi hijo, el que haya concebido por amor, haya muerto sin poder ayudarle más de lo que ya haya hecho.

En los zapatos de sus amigos. ¿Qué haría yo si perdiera a mi mejor amigo? ¿A Julieta, a Pau, a Umberto, a cualquiera de ellos? Son quienes me ayudan a bajar de mi nube o quienes me han levantado cuando ni siquiera los demás se han dado cuenta que me he caído.

¿Y si tuviera que enterrar mañana a mi única hermana?

Sé que algún día así sucederá. Se que, eventualmente, todos moriremos, sin embargo, aún es demasiado pronto para cualquiera de nosotros.

Me he puesto a pensar que quizá Dios tiene una misión para todos y cada uno de nosotros. Quizá aquellos que se van antes que nosotros es porque ya cumplieron con lo que el Señor de allá arriba les encomendó. Tal vez terminaron sus asuntos pendientes en esta vida y están listos para comenzar la siguiente.

La verdad, es que no sé por qué la gente joven y más querida se nos va de las manos como el agua se escurre entre nuestros dedos, pero duele, y mucho. Y no es necesario conocerlos personalmente o más de cerca para que el amor que le tenían te llegue y te pegue a ti también.

Tal vez papá tenga razón al decir que los jóvenes se nos van pronto porque eran enviados especiales de Dios y mueren porque Él decide llamarlos de nuevo. Quizá Damián lo era. Quien sabe, jamás podré averiguarlo.

Para la gente que lo quería, que lo admiraba, lo siento muchísimo. Lo siento por no haberlo conocido más y poder hablar con ustedes sobre alguna anécdota, además de cuando lo veía entrenar. Lo siento por no saber nada sobre él, por no haberle hablado más de lo estrictamente necesario para así entablar una conversación que llegara a otra y a otra y así sucesivamente.

Pero más lo siento aún, porque se les fue un amigo, un compañero, un hermano que algún día volverán a ver, pero que por ahora, simplemente hablarán con su recuerdo, que aún sigue con ustedes, hasta que puedan encontrarlo de nuevo.

Quizá se esté riendo de todos nosotros por andar llorando su partida, quien sabe.

Kar.

Capítulo Primero

2010-05-11T00:23:00.004-05:00

Diciembre 1941.

Mamá decía que esto era como el infierno. Yo no sabía lo que era el infierno. Era muy pequeña para saberlo o para tener una noción de lo que significaba la palabra. Sin embargo, yo sabía que el infierno tenía que ser algo malo y seguramente habríamos hecho algo muy malo para que estuviéramos en ese tren. Deborah, mi madre, nunca me dijo el por qué nos habían sacado a la fuerza de casa esa noche fría y neblinosa. Simplemente…

Recuerdo haber estado soñando con abrir mi propia panadería cuando tuviera los ahorros necesarios para poder hacerlo. Incluso podía saborear el olor de la levadura cocinándose en el horno que teníamos en la panadería, sintiendo el calor que emanaba el fuego a nuestras heladas y níveas manos.

Miraba los ojos azules de mamá y le enrollaba un dedo en el rubio cabello diciéndole que ese había sido nuestro sueño más grande y finalmente lo habíamos podido lograr y que papá seguramente estaría orgulloso de nosotras dos.

Y fue entonces que escuché ladridos de un perro que en definitiva, no era nuestro. Mamá era alérgica a esas bestias –en sus palabras—y jamás podríamos tener uno. Para mi desgracia, adoraba a esas bestias que tanto malestar le traían a mamá.

Me tapé los oídos con la almohada. ¡Yo quería seguir soñando! Pero un hombre desconocido me tomó del cabello y me levantó a la fuerza. Me atemoricé. Nunca nadie me había tratado así. Ni siquiera papá cuando tiré la mesa del rompecabezas que recién había terminado de armar.

Lloré y observé como trataba de la misma forma a mi madre. Las lágrimas de enojo recorrieron mis mejillas rosadas y redondas mientras apretaba los pequeños puños regordetes, esperando el momento en que bajaran esas pistolas –que seguramente hacían mucho daño, lo vi en televisión alguna vez—y podérmeles ir encima para defender a mi madre. Era en momentos como ese que deseaba que mi padre estuviera con nosotras. O que al menos me hubieran dado un hermano mayor para que nos cuidara mejor de lo que yo podría cuidar a mamá.

No me gustaba como me trataban. Esos hombres de uniformes eran malos y maleducados. Gritaban palabrotas en un idioma que yo desconocía pero supuse que sería Alemán, porque parecían estar ladrando, y me pregunté qué era lo que hacían esos uniformados en mi Cracovia.

Fruncí el entrecejo y mi madre me dio un golpecito en la mano mientras terminaba de hacer mi valija para el viaje repentino para el que ahora nos preparábamos. Y que si me preguntan, no tenía ganas de ejecutar. En absoluto.

“No les mires, Krysia”—mamá negó con la cabeza y siguió doblando las blusas y camisetas. Incluso logré percibir la esquina de uno de los pañuelos de mi padre escondidos entre un par de suéteres color marrón.

Escuché la voz del uniformado. Nos gritaba y la verdad no entendí muy bien lo que nos quería decir, hasta que con gestos y movimientos atropellados nos dio a entender que nos apresuráramos. Negué con la cabeza y sin poderlo evitar, le saqué la lengua de forma desafiante, enfadada.

“¡Krysia!”

Gritó mi madre antes de darme un bofetón que me quedaría marcado durante unos minutos en el rostro, pero para siempre en la memoria.

Ya fuera, un copo de nieve cayó sobre la punta de mi nariz. Lo observé mientras se iluminaba con la poca luz que alumbraba las calles de mi ciudad. El invierno de 1941 había sido de los más fríos de Cracovia, y sin duda alguna, el más peligroso.

El único y diminuto copo se había disuelto, enfriando y enrojeciendo mi pecosa nariz. De reojo miré a los demás niños. Asustados, temerosos, incluso más desafiantes de lo que yo había sido. Quizá todos los que miraban a mi madre subir a la vagoneta se preguntaban exactamente lo mismo que yo mientras subía mi valija y uno de los ancianos me sostenía la blanca manita regordeta para subir sin caerme: ¿a dónde íbamos?

Por un momento cruzó por mi mente el pensamiento que nos llevarían a otro lugar menos frío. A un lugar con más cosas que disfrutar que la nieve en invierno y el sol poco permanente en primavera y verano. Quizá querían que los niños tuviéramos un lugar con mejores cosas que esas y que pudiéramos crecer. Quizá Italia, o Alemania. Siempre quise ir a Italia.

Quizá simplemente eran las ilusiones o inocencias de una niña de ocho años, o lo que mamá nunca quiso desmentir. Ella me dejaba vivir en mi utopía. En el mundo en que al principio, esa vagoneta nos llevaría a Italia para comer pasta hasta reventar.

Abrí los ojos y era de noche aún, pero podían observarse los vestigios de sol que comenzaban a entrar por la ventana… o más bien por el agujero del vagón, que estaba cubierto por tablones de madera, donde estábamos mamá y yo. No me di cuenta cuando me habían cubierto con una delgada manta color canela ni cuando me habían cambiado los calcetines por unos más gruesos.

A veces mamá decía que me durmiera. Quizá así ella creía que yo no me percataba de ciertas cosas que sucedían, no solo en el tren, sino en todas las ocasiones en que mi madre me había hecho ir a dormir durante horas mientras ella trabajaba por las noches.

Incluso papá tenía la mala costumbre de acostarme temprano cuando quería hacer algo con mamá que no fuera específicamente en horario para niños, como él solía decir cuando quería hacerle el amor a mi madre.

Siempre me pregunté qué era lo que mamá haría durante aquellas noches. Y hay veces en las que me digo a mi misma que no quiero saberlo en realidad.

El vagón se detuvo de forma precipitada, haciendo a la mayoría de los pasajeros tambalearse, e incluso caerse sobre otras personas más. Mamá, apresurada, se acercó a una ranura para ver si lograba encontrar conocido a donde fuera que nos estuviéramos acercando.

“Krysia, levántate.. rápido..”—me apresuró a levantarme. Enarqué una ceja, un tanto confundida. ¿Por qué todos comenzaron a ponerse en pie y a sostener sus pertenencias entre sus brazos? ¿Nos íbamos ya?

“¿Ya llegamos, madre?”—pregunté con un hilillo de voz, casi susurrándole, como si tuviéramos que guardar silencio como en la escuela.

Negó con la cabeza y dijo que no lo sabía. Pero que tenía que ponerme de pie y esconder mi osito entre la ropa que llevaba puesta si quería verlo de nuevo. Que sostuviera fuertes mis cosas y no las dejara caer.

No sabía en realidad que era lo que sucedía, porque no me decían nada. Simplemente me limité a ponerme en pie, tambaleándome y escondiendo al mismo tiempo mi osito de peluche entre mi vientre y la blusa que llevaba puesta, cerrándome el suéter para que escondiera el bulto de mi estómago. Tomé la valija y la sostuve con fuerza, como mamá me había dicho, con ambas manitas, que ahora sentía extremadamente frías.

Pero tuve que volver a sentarme. Esta vez sobre una pila de madera donde podría estar más arriba que todos los demás, y según mamá, no correría el riesgo de que me pisaran cuando todos bajáramos del tren.

No sabía cuánto tiempo llevábamos en ese vagón, pero yo tenía hambre. La poca comida que mamá había llevado dentro de la maleta, comenzaba a terminarse. Y mucha gente clamaba por algo de beber.

Cinco noches. Fue lo que había escuchado decir a mi madre antes de caer dormida de nuevo. Cinco noches.

La vagoneta no nos había llevado a Italia. Pero nos llevaba a un tren. Quizá ese tren nos llevaría al lugar a donde yo quería llegar. A un lugar donde pudiera comer todo lo que quisiera sin que nadie me dijera nada. Aunque en realidad no entendía por qué todos los hombres uniformados y maleducados inspeccionaban nuestro equipaje.

Ladeé la cabeza y miré detenidamente a uno de ellos, no al que nos había sacado de nuestras camas, no. Era alguien mucho más joven, con un aspecto de no querer hacer lo que estaba haciendo. Mirándonos a todos nosotros como si algo malo fuera a suceder. Lo miré a los ojos sin miedo y quizá él se intimidó porque dio media vuelta y se fue, después de dirigirme una mirada de susto y quizá, arrepentimiento.

Solo nos permitían llevar una maleta de equipaje a cada uno, y si no fuera porque sostuve con fuerza a Oz, mi oso de peluche, quizá me lo hubieran arrebatado.

Respiré hondo cuando me tomaron por la fuerza del brazo. Me había dolido, me había hecho derramar un par de lágrimas, las mismas que me sequé con violencia con el dorso de la mano derecha, al mismo tiempo que miraba con desprecio al soldado que me había arrebatado la mitad de mis pertenencias.

Fue en el momento en que nos subieron al tren en que me di cuenta de que no iríamos a Italia a comer pizza y pasta hasta reventar. Y, a pesar de que yo era una niña de a penas ocho años, sabía, muy dentro de mi corazón, que no sería un viaje corto ni sencillo.

El mal olor que emanaba en el ambiente me había despertado. Y en ese momento, yo no podía distinguir el hedor que había. De dónde provenía. Yo no sabía lo que significaba la frase “cadáver en descomposición”. No sabía qué era un cadáver siquiera. Y no sabía si era mi imaginación, pero había menos gente en mi vagón de la que yo recordaba antes de haberme quedado dormida.

“¿Y todos los demás, mamá?”—pregunté, tallándome mis ojos color azul grisáceo con mis puños cerrados.

“Se han ido. Duerme otra vez.”

“Ya me cansé de dormir, tengo hambre. Quiero comer.”

“No hay comida. Duérmete. Pronto llegaremos.”

“¡Que no!”—le espeté de forma grosera. Estaba cansada de que no me dijera que era lo que sucedía. Yo estaba consciente de que era una niña pequeña, pero mi madre también sabía que yo podía entender cualquier cosa. Quizá solo necesitaba decírmelo. –“¿A dónde vamos?”

No respondió. Simplemente se limitó a mirar por entre los tablones, sentada en la esquina junto a mi que había tomado la noche anterior y taparse los oídos cuando comenzaron los lamentos de un par de mujeres en la esquina contraria que, sinceramente, me asustaron un poco. Respiré hondo y me crucé de brazos, mirando a todos los demás. ¿Cómo podían dormir tanto con ese olor tan horrible? Con la incertidumbre de no saber a donde nos dirigíamos, a dónde nos llevarían, y a dónde se habían ido todos los que faltaban.

Tenía hambre y mi estómago sonaba. Oz también tenía hambre, estaba segura. También mi madre. La miré enfadada, con los ojos entrecerrados. ¿Por qué no quería decirme nada? ¿Por qué, desde el día en que nos sacaron de casa, se comportaba de forma extraña conmigo, como si estuviera enojada por algo que hubiera hecho sin darme cuenta?

Extrañaba a papá.

Sin título...

2010-04-28T00:36:00.004-05:00

Esta es una novela que estoy haciendo sobre el holocausto judío. A penas tengo escrito el prólogo y no tengo un título; y sinceramente no sé cuanto tiempo vaya a tardar en continuarla, pero espero que sea pronto.

Espero que disfruten y me dejen sus comentarios para ver qué les pareció.

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PRÓLOGO

El hedor que se aspiraba en aquél pequeño y frío cuarto de cuatro paredes de concreto era suficiente como para despertar a cualquiera de sus sueños... si es que aún soñaban.

El olor a orines concentrados en la tela de los pantalones que les habían entregado el día en que llegaron al campo era tan fuerte que hacía querer desprenderse de aquella única prenda que les daba un poco de calor durante el día, pero..¿para qué hacerlo? Morirían de todas formas.

Era horrible como la única manera de conseguir un poco de calor en las frías noches de Polonia era juntándose los unos a los otros y orinándose encima, para así poder sobrevivir una noche más... para que al día siguiente, pudieran ver la luz del sol posiblemente por última vez.

Los leves latidos de sus corazones indicaban a los demás que aún estaban con vida; vida que seguramente más adelante se les arrebataría. Esos pequeños latidos eran los que a los más jóvenes les daba algo más de esperanza, aunque fuera una extremadamente pequeña señal de esperanza. Les gustaba pensar que la vida les daría una oportunidad, y saldrían de ahí cuando los soldados de la SS se cansaran de ellos... o quien sabe... podrían tan solo rogar que se les liquidara de una buena vez para así no ver morir a sus allegados.

Rezaban a escondidas de los alemanes... rezaban para que se les diera una mínima oportunidad de salir de ese lugar para poder conseguir aunque fuera una simple hogaza de pan, o una papa llena de raíces, un rábano.. o simplemente agua. Una mínima oportunidad de poder respirar el aire que se podría respirar en la libertad, aun siendo esclavos.

Las úlceras que se les formaban en la boca se reproducían cada vez más. Eran como un cáncer con metástasis, amenazante a ocupar todo ese pequeño terreno que tan vital era.. agujerándola, haciéndolos ver deformes.

Los gases que se despedían de los cadáveres en los cuartos ya eran olores normales que se respiraban en ese campo, en las pequeñas habitaciones que albergaban escasamente a más de cien presos desnutridos, abusados física, mental y sexualmente.

Un suicidio posiblemente sería la mejor manera de librarse de aquél castigo impuesto por alguien que seguramente no era su dios, sino por alguien sin escrúpulos al que no le importase matar por matar, matar porque se encuentran aburridos, o flagelarlos y hacerles contar los golpes que les propiciaban para celebrar el Año Nuevo o la Navidad, o simplemente un día que decidieron descargar el cartucho de municiones, aunque esas municiones les mermaran sus utilidades.

Todo ese espectáculo, para los soldados podría parecer como un circo, pidiéndoles, o más bien ordenándoles a los judíos bailar, a hacer alguna gracia que ni siquiera sabían que tenían para que los divirtieran, para que su tedioso y aburrido día fuera divertido. Un circo en el que los payasos eran los prisioneros y el público los nazis, pero para los judíos era el mismísimo infierno, tal vez peor que eso.

Probablemente el infierno no se comparaba en absoluto con aquello....

Tutorial: Blend Ashley Tisdale

2010-03-01T16:59:00.003-06:00

Aprenderemos a hacer este blend:

RECURSOS:

Como siempre, no doy fotos para que ustedes experimenten, pero procuren que tenga el fondo blanco y que sea de buena calidad para que puedan manipularla al gusto.

ROCEDIMIENTO:

1. Creamos un documento 500x500 píxeles con fondo blanco.

2. Ponemos nuestras imágenes o imagen que vayamos a usar.

3. Duplicamos la base 2 veces. La primera la ponemos a modo trama al 50% de opacidad y la segunda a Modo Luz Suave al 50% de opacidad. Esta puede variar. Si sus fotos quedan MUY brillantes, bájenle el porcentaje del relleno y disminuyan la opacidad. Esto se aplica a cualquiera de las dos capas. Acoplamos capas y enfocamos una vez.

4. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color # FDE902. La ponemos a modo luz suave al 50% de opacidad.

5. Creamos una nueva capa de Corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:

a. ROJOS: -100/0/+100/+100
b. AMARILLOS: -7/-25/0/0
c. NEUTROS: +100/-25/-80

6. Creamos una nueva capa de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:

a. ROJOS: -100/0/+100/+100
b. AMARILLOS: 0/0/-70/0
c. BLANCOS: 0/-40/-96/0
d. NEUTROS: +14/-5/-20/-11
e. NEGROS: 0/0/0/+45

7. Creamos una nueva capa de Tono/Saturación y subimos la saturación a +35

8. Creamos una nueva capa de Brillo y Contraste y subimos el contraste a +20

9. Ponemos la textura 1 a modo Normal al 100% y con MUCHO cuidado y precisión, borramos lo que nos estorbe, o sea, lo que tape nuestra foto.

10. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color # 0B1F31 y la ponemos a modo Exclusión al 50% de opacidad.

11. Con la textura 2, yo la invertí (ctrl. + I) y se hizo gris. Como no era del tamaño, la dupliqué y la uní (hagan esto sin ponerla de ningún modo de fusión para que no se vea sobrepuesto) o simplemente pueden redimensionarla si así lo desean. La puse en modo Multiplicar al 100% de opacidad y borré lo que estaba en su cara y un poco de la bola de Disco con un borrador al 50% de opacidad. Enfoqué la textura una vez.

2. La textura 3 la hice pequeña y la puse sobre el blend a modo Oscurecer al 100% de opacidad.

13. Tomamos la textura 4 y la ponemos a modo aclarar al 100% donde más nos guste. Pueden redimensionarla si les queda muy grande.

14. Tomamos la textura 5 y la ponemos a modo Multiplicar al 100% y la acomodamos donde más nos guste. Enfocamos la textura una vez.

15. Ponemos el apellido de la cantante. Yo utilicé letra Palatino en 36 con 100 puntos de separación en un tono como cremita (# FBFAEB). Le puse una sombra paralela (pueden encontrarla en la esquina de su paleta de capas. Es una F cursiva) y le dan la predeterminada.

16. Tomamos el Moñito verde y lo ponemos en nuestro blend. Si requiere, lo redimensionamos (yo achiqué el mío lo suficiente). Lo enfocamos y le ponemos una sombra paralela predeterminada.

17. Repetimos el paso 15 pero ahora escribimos el apellido de la cantante.

18. Creamos una capa transparente y aplicamos los comandos Ctrl+Alt+SHIFT+E. A esa capa le aplicamos un desenfoque radial de 30. Le damos aceptar y enfocamos una vez. Con un borrador de diámetro entre 300 y 400 borramos lo que nos sobre.

19. Duplicamos esa capa y volvemos a borrar lo que nos sobre.

20. Aplicamos la textura 6 a modo Aclarar al 100%

21. Acoplamos y hemos terminado.

Recuerden que me encanta ver lo que han logrado. Y si tienen alguna duda, por favor, pregunten.

Tutorial: Banner Hilary Duff

2010-02-28T23:31:00.004-06:00

Haremos esto:

RECURSOS:

(Textura 1 y Stocks por Downgirl@DeviantART)

1. Creamos un nuevo documento de 500x400 píxeles y ponemos la textura 1 como más nos guste.

2. Colocamos las imágenes. Las mías como eran con fondo blanco, las puse a modo Oscurecer y borré lo que no quería de la textura de abajo. Ustedes pueden recortarlas y simplemente ponerlas. Como se les haga más sencillo. Para que se vieran mejores, yo dupliqué dos veces cada imagen, puse una de esas capas a modo luz suave al 50% de opacidad y la otra a modo Trama al 50% de opacidad.) Enfocamos una vez cada imagen.

COLORIZACIÓN DE LA IMAGEN:

Vamos a usar el Coloring que puso Shad en su Tutorial de Megan Fox que es de Chibilina:

1. Creamos una nueva capa transparenet y la rellenamos del color #DFEDF7 y la ponemos a modo subexponer color al 100% de opacidad.

2. Creamos una nueva capa transparente de color #FBD8D5 y lo ponemos al 100% de opacidad con 39% de Relleno.

3. Creamos una nueva capa de Corrección Selectiva con los siguientes valores:

a. ROJOS: -100/+7/+15/+10
b. NEUTROS: -20/-20/-20/0

4. Creamos otra capa nueva de Corrección Selectiva y ponemos los siguientes valores:

a. ROJOS: -100/0/+63/0
b. CIANES: +100/-100/-100/0
c. AZULES: +100/0/0/0
d. BLANCOS: -20/0/0/0
e. NEUTROS: +20/-16/-30/0

5. Creamos una capa nueva de Tono/Saturación y subimos la saturación unos 20 puntos.

6. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #F17CD1 y la ponemos a modo Luz Suave al 50% de opacidad.

7. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #5BADFB y la ponemos a modo Luz Suave al 54% de opacidad.

8. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #71CE97 y la ponemos a modo Luz Suave al 40% de opacidad.

9. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #AAE4F5 y la ponemos a modo Subexponer Color al 50% de opacidad.

10. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #0A0A1B y la ponemos a modo Exclusión al 50% de opacidad.

11. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #F0D286B y la ponemos a modo Multiplicar al 50% de opacidad.

Demás “embellecimientos”:

1. Ponemos el stock 1 (lo redimensionamos primeramente y le ajustamos la saturación para que se vea rojito) y lo acomodamos donde más nos guste. Le ponemos una sombra paralela (la que viene predeterminada) y le damos aceptar.

2. Ponemos el listón (lo redimensionamos primero) y lo acomodamos donde más nos guste. Le ponemos la misma sombra paralela que al stock de texto y le damos Aceptar.

3. El Texto es en letra “Palatino” en 36, color blanco en mayúsculas grandes y pequeñas (esa la pueden poner en la opción de texto que viene una T grande y una T pequeña). LE ponemos la misma sombra paralela que al moño y al texto.

4. Ponemos la textura 2 a modo aclarar y la duplican, redimensionan, lo que ustedes quieran, al gusto.

5. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color #0C323D y la ponemos a modo Exclusión al 50% de opacidad.

6. Creamos una nueva capa transparente y aplicamos lo siguiente: Ctrl (cmd o manzanita en Mac)+ Alt + Shift * E. Esa capa que ahora es nuestro blend, le vamos a aplicar un desenfoque Radial de cantidad 30. Enfocamos una vez. Borramos (con un borrador, de orilla difuminada ,de diámetro más o menos de 250-300 píxeles) lo que nos sobre y no queramos ahí.

7. Duplicamos esa capa y borramos lo que nos sobre.

8. Acoplamos y listo.

Espero que les haya gustado y servido. No olviden poner sus resultados y preguntar si tienen alguna duda. Nos vemos en el siguiente n_n

Tutorial: Blend Kate Winslet

2010-02-21T22:45:00.003-06:00

Les enseñaré a hacer este blend:

RECURSOS:

No doy fotos para que ustedes experimenten y saquen sus propios resultados

TRATAMIENTO DE IMÁGENES:

1. Abrimos un documento transparente de 600X400

2. Acomodamos las fotos como mejor nos guste. Duplicamos capa y la ponemos a modo luz suave al 50% de opacidad y 50% de relleno; duplicamos de nuevo, esa capa la ponemos a modo trama al 50% de opacidad y 50% de relleno.

3. Creamos una capa nueva transparente de color #fee403 y la ponemos a modo luz suave al 50% de opacidad.

4. Nos vamos a Menú//Capa//Nueva capa de ajuste//Corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
a. ROJOS: -100/0/+100/+100
b. AMARILLOS: -7/-25/0/0
c. NEUTROS: +63/-25/-80/0

5. Creamos una nueva capa de corrección selectiva con los siguientes valores:
a. ROJOS: -97/0/+70/+70
b. AMARILLOS: /0/0/-50/0
c. NEUTROS: -15/-31/-16/0
d. NEGROS: 0/0/0/+30

6. Nos vamos a Menú//Capa//Nueva capa de ajuste//Tono Saturación y subimos la saturación a +25. Ponemos esa capa al 80% de opacidad.

7. Creamos una nueva capa de corrección selectiva con los siguientes valores:
a. ROJOS: -50/0/+13/+12
b. AMARILLOS: 0/0/-50/0
c. Ponemos la capa a 50% de Opacidad y 50% de Relleno.

8. Nos vamos a Menú//Capa//Nueva capa de ajuste//Equilibrio de Color y ponemos los siguientes valores:
a. SOMBRAS: -17/-1/-22
b. MEDIOS TONOS: +25/-2/+9

9. Nos vamos a Menú//Capa//Nueva capa de ajuste//Brillo y Contraste y aumentamos el contraste a +24

10. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos del color #041D34 y la ponemos a modo exclusión al 50%.

11. Acoplamos y enfocamos una vez.

Bueno ya tenemos el color de nuestro blend. Ahora vamos a pasar a “embellecerlo” para terminarlo n_n

CREACIÓN DEL BLEND:

1. Tomamos la textura 1 y la ponemos a modo Aclarar al 50% de opacidad. Borramos lo que no nos guste, como la parte del rostro y cuerpo de Kate.

2. Tomamos la textura 2 y le vamos a recortar TODO lo gris para quedarnos SOLAMENTE con la parte de los colores del medio. Una vez recortada, la ponemos donde más nos guste. La ponemos a modo Normal al 100% y borramos lo que nos sobre: como ene l rostro de Kate y parte de su gabardina.

3. Duplicamos la textura de colores y la ponemos a modo Luz Suave al 100% de opacidad.

4. Tomamos la textura 3 y la ponemos a modo Multiplicar al 100%. Pueden redimensionarla si les queda muy grande.

5. Tomamos la textura 4 y la ponemos a modo trama al 50% de opacidad. Duplicamos esa capa y la ponemos a modo Aclarar al 100% de opacidad.

6. Redimensionamos y ponemos el brush donde queramos a modo multiplicar.

7. Ahora el texto. Yo utilicé la letra “Three days, one night” que pueden encontrar en Dafont.com, y si no la encuentran o no quieren buscarla, pueden usar cualquiera de las que vienen predeterminadas en el PS, siempre y cuando las pongan en mayúsculas. Ponemos el texto en color negro.

8. Creamos una nueva capa transparente y vamos a aplicar todas las capas haciendo lo siguiente: Ctrl (en mac es manzanita o cmd)+Alt+Shift+E. De esta forma tendrán todo el blend hasta arriba sin necesidad de acoplar todas las capas.

9. Nos vamos a Menú//Filtro//Desenfocar//Desenfoque Radial. Ponemos en Cantidad: 30 en Método: Giro. Damos Aceptar.

10. Con un borrador de orillas difuminadas y de un diámetro de más o menos 250-350 píxeles, vamos a borrar lo que no nos guste y que a nuestro parecer sobra.

11. Duplicamos esa capa y borramos lo que sobre.

12. Acoplamos.

Y han terminado. Como podrán ver no es muy complicado pero el resultado es bastante bonito.

Espero que les haya servido y gustado, no olviden poner sus resultados para verlos y si tienen alguna duda, pregúntenme para podérselas resolver n_n

Efecto Dragan

2010-02-17T18:21:00.005-06:00

Cuando estaba en la carrera, me enseñaron un efecto en fotografía que se llama “Draganizer” y al principio, sinceramente no tenía idea de lo que se trataba, sin embargo, al ver una fotografía con ese efecto, quedé maravillada.

Esta acción le da a la fotografía un efecto maravilloso, lo hace ver un poco oscuro, como si fuera un efecto sacado de las películas de Tim Burton, y sinceramente me fascina.

¿De donde sale este efecto?

Andrzej Dragan, un conocido fotógrafo Polaco, especializado en retratos ha conseguido crear una escuela con su peculiar estilo. Integra a la perfección la calidad de buenas fotografías con un tratamiento digital original y con un efecto dramático realmente sorprendente. Tanto es así, que ha creado escuela y se pueden encontrar muchas variantes a su estilo, imitadores y también seguidores, llegando a conocerse como “efecto Dragan” o “efecto draganizado”.

Dragan es un personaje curioso, doctorado en física, profesor universitario y galardonado en concursos de composición musical, lleva desde 2003 dedicándose a la fotografía, realizando campañas de publicidad y portadas de revistas. Como retratista es sensacional, su estilo es impactante y se basa en enfatizar los rasgos y gestos de sus modelos, además de configurar una atmósfera a su alrededor perfectamente integrada. Imprescindible visitar su sitio web oficial.

Su trabajo de edición se basa en la saturación del color, sobreexposición selectiva y enfatización de los detalles, además de extremar la nitidez en los ojos y oscurecer los tonos de piel, aumentando las sombras. Debido a la excesiva fuerza del resultado, no es conveniente abusar de semejante efecto, aunque podemos experimentar no sólo con retratos, sino con paisajes u otros motivos.

Por internet abundan las acciones y tutoriales para lograr este efecto, así que aquí no vamos a desarrollar el proceso, sin embargo, les dejaré un tutorial donde pueden descargarse una acción y comenzar a utilizar este efecto en cuanto ustedes quieran.

ACCIÓN Y TUTORIAL

VIDEO

Yo les mostraré mis resultados. Hace tiempo hicimos una sesión de un Pinoccio bastante mayor y un poco dejado al traste. Intenté el efecto Dragan con esta fotografía y esto fue lo que salió:

Espero que después de ver esta acción y de intentarla con sus propias fotografías, les haya gustado y lo disfruten tanto como yo.

Hablando de Fotógrafos

2010-02-17T17:40:00.004-06:00

En una platica con algunos amigos, decidimos quienes eran nuestros fotógrafos favoritos. O más bien intentamos decidirlo. Si bien hay un montón de gente famosa por tomar fotos, hay uno o dos que definitivamente capturan nuestra atención por sus fotografías.

Yo les hablaré un poco de mis fotógrafos favoritos.

ANNIE LEIBOVITZ

Es conocida por sus retratos de famosos. Que abarcan desde figuras políticas a músicos y atletas. Su trabajo ha incluido revistas, moda y fotografía publicitaria. Muchos de sus retratos de famosos de la música rock se han convertido en imágenes de firma.

Un ejemplo notable es su retrato de John Lennon desnudo sobre la alfombra de alguna habitación, en un abrazo con su esposa, Yoko Ono, totalmente vestida. Ese fue el último retrato a John Lennon con vida, pues solo unas horas después de dicha toma, ocurrió su trágica muerte en septiembre de 1980.

Su carrera comenzó cuando formó parte de la revista Rolling Stone en 1970. Fue fotógrafa independiente, hasta que en 1983 se convirtió en la fotógrafa personal de las giras de los Rolling Stones.

Entre su trabajo está la cantidad innombrable de portadas para la revista Vanity Fair y para Vogue, así como la sesión de fotos que hizo para el año del millón de sueños, mostrando a diversos actores y atletas mundialmente famosos caracterizados de las princesas y los príncipes de Disney.

DAVID LACHAPELLE

El trabajo de David LaChapelle se caracteriza por presentar imágenes surrealistas y “grotescamente” glamorosas. Sus imágenes, bizarras y fantásticas, han aparecido en las páginas y portadas de revistas como Vogue, Rolling Stone, Vibe, Interview, GQ, solo por nombrar algunas.

También ha hecho fotografías para diversas portadas de discos de diferentes artistas, tales como Whitney Huston, Moby, No Doubt, Elton John, Christina Aguilera y Madonna.

Además de fotógrafo, es director de videos de diferentes artistas musicales, tales como The Dandy Warhols, Jennifer López, Britney Spearse, Avril Lavigne, No Doubt, entre otros.

También ha sido contratado por diferentes marcas para dirigir sus campañas publicitarias como la marca de ropa H&M, en cuyo spot se mostraba una fresca versión de la clásica historia de Romeo y Julieta de William Shakespeare.

STEVE MCCURRY

Es un periodista estadounidense, mundialmente conocido por ser el autor de la fotografía “La niña Afgana”, aparecida en la revista National Geographic.

Su carrera de fotógrafo comenzó con la Invasión Soviética en Afganistán. También ha cubierto otros conflictos internacionales como la guerra entre Iraq e Irán o la Guerra del Golfo.

Cita del fotógrafo McCurry sacada del libro de Phaidon “Retratos”

-"En el Retrato espero el momento en el que la persona se halla desprevenida, cuando afloran en su cara la esencia de su alma y de sus experiencias.... Si encuentro a la persona o el tema oportuno, en ocasiones regreso una, dos, o hasta media docena de veces, siempre esperando el instante justo.

A diferencia del escritor, en mi trabajo, una vez que tengo hecha las maletas, ya no existe otra oportunidad para un nuevo esbozo. O tengo la foto o no. Esto es lo que guía y obsesiona al fotógrafo profesional, el ahora o nunca.

Para mí, los retratos de este libro transmiten un deseo de relaión humana, un deseo tan fuerte que gente que sabe que no me volverá a ver nunca más se abre a la cámara, esperando que alguien lo observe al otro lado, alguien que ria o sufra con ella."-

Y bueno, esos son mis tres fotógrafos favoritos. ¿Cuáles son los suyos?

Nikon Vs Canon, ¿qué prefieres?

2010-02-17T01:00:00.002-06:00

Para hablar de fotografía, primero tenemos que hablar de algo sumamente importante: ¿Qué cámara o cámaras usar?

Es bien sabido que los fotógrafos aficionados (los que más conocimientos tienen de fotografía y equipo) y los fotógrafos profesionales, siempre tienen una cámara enorme llena de cosas que cualquiera que desconozca el “por qué” de cada cosa, no logrará entenderlo del todo.

También, podemos percatarnos que al ver fotógrafos en partidos de fútbol, o en las Olimpiadas, tienen diversas marcas: Sony, Pentax, Kodak, Nikon, Canon, entre otras.

¿Cuál recomiendo yo? Nikon, definitivamente.

Sin embargo, ahí entra el debate de ¿Por qué Nikon y no Canon? Simple. Porque yo, desde que tengo memoria, he trabajado con equipo Nikon y soy feliz con esta marca.

De todas formas, no puedo menospreciar a Canon porque es completamente magnífica. He tenido la oportunidad de utilizar una de ellas en contadas ocasiones, así que, sin duda alguna, si yo no estuviera completamente enamorada de Nikon, utilizaría Canon.

Nikon y Canon son igual de magníficas. Cada una es parte de una empresa óptica, que además de multimillonaria, han creado de los mejores lentes y objetivos alrededor del mundo para numerosos consumidores, militares y aplicaciones industriales durante décadas y décadas.

Cada una hace las lentes con tarjetas electrónicas multimillonarias utilizadas en la fabricación de chips electrónicos con la mayor precisión posible para la fotografía, y cada una hace nuevos lentes que se venden por cientos de miles de dólares para otras aplicaciones. Cada una de ellas hacen nuestras cámaras y lentes de la misma materia con la que crean estos otros productos.

Año tras año, ha existido una continua “pelea” por el poder de estas dos empresas, sin embargo, nosotros, como fotógrafos (aficionados o profesionales) lo que podemos hacer es probar cada marca y decidirnos por la que mejor nos acomode y se adapte a nuestras necesidades.

COMPATIBILIDAD DEL SISTEMA

-La mayoría de lentes y cámaras Nikon hechas desde 1959 son compatibles entre si.

-Las cámaras Canon pueden usar lentes Nikon, pero las cámaras Nikon NO pueden usar lentes Canon.

-Canon tiró la compatibilidad por la borda en 1985, cuando creó un sistema (AF) nuevo e incompatible con cámaras y lentes llamado EOS. Nada, antes y después de 1985, trabaja junto.

-El diseño del nuevo sistema EOS de Canon, es mucho mejor que el viejo diseño de la montura de Nikon, pero los viejos lentes manuales de Canon que se consideraban “Timeless”, son inútiles en las cámaras de Canon hoy en día.

-En contraste con Canon, casi todos los lentes de Nikon son compatibles, con algunas limitaciones, a las cámaras modernas.

DSLR’s:

General:

-El menú es un poco más noble que en Canon. Pone los ajustes necesarios (ISO, Balance de Blancos, Calidad, entre otros) justo donde los necesitas.

-Canon “esconde” los menús dentro de otros menús, lo cual hace que se pierda un poco la ubicación.

Control de flash:

-En Nikon da muchas más opciones de sincronización de Flash. Está muy bien marcada y fácil de instalar, sin menús.

-En canon está muy escondido y hay que buscarlo durante un rato.

Autofocus:

-Resultados más precisos con Nikon que con Canon.

Visor:

-Son casi del mismo tamaño, claridad y brillo, sin embargo, el de Canon es más delgado que el de Nikon, y dificulta ver las imágenes.

-Cada una tiene la función automática de variar el brillo de la pantalla dependiendo de las condiciones climáticas.

Transferencia de datos:

-Ambas son igual de rápidas, pero con Canon necesitas un lector de tarjetas. Con Nikon, puedes conectar tu cámara a tu ordenador por el cable USB que viene con el paquete, abrir la carpeta y arrastrar las fotografías a la carpeta deseada.

Ayuda:

-Nikon tiene un botón de “?” junto a la pantalla de LCD para explicar algunas funciones del menú. Canon no.

Tamaño del archivo JPG y optimización de la calidad de imagen:

-En Nikon: Complicada, detallada y los objetos de mayor contraste necesitan mayor calidad de bits en JPG para que la imagen quede bien.

-Canon hace un mejor trabajo aquí. Las definiciones de la imagen JPG varían para mantener la calidad del contraste. No es extraño ver un archivo tres veces el tamaño (y peso) que una imagen pequeña, con la única diferencia del objeto a fotografiar.

-Nikon tiende a mantener los archivos JPG en tamaños muy similares, desperdiciando bits que no se necesitan y calidad de imagen.

Tapas de objetivos:

-Las tapas de Canon son muy endebles, solo tienen palancas para liberarse de los lados, no del frente. Nikon las hace mucho mejores.

No puedo hablar aquí de todas las especificaciones de cada una, debido a que hay tantos equipos de cada una que sería imposible poner las ventajas y desventajas de cada cámara en un simple post.

Quizá, con el tiempo y si la gente lo requiere, se irá incorporando una apartado de especificaciones de X modelo de cámara, pero por ahora, les adjunto los sitios web de cada marca para que ustedes, con más calmita, puedan navegar sin prisa por el sitio y puedan decidirse por algún modelo en específico.

Sea cual sea, y la marca que sea, estoy segura de que no se arrepentirán.

Nikon

Canon

Ahora si, ¿cuál prefieren?

Favourite Movie Quotes

2010-02-08T00:10:00.004-06:00

Estas son parte de mis frases de película favoritas. Espero que las disfruten igual que yo n_n

La Vita é Bella (La vida es bella):

Guido— ¡Buongiorno, principessa! (¡Buenos días Princesa!)

Guido— Bene, ciao. E 'stato molto gentile con me. Ora voglio fare un bagno caldo…Ah ... Ho dimenticato di dirti... (Bueno, adiós. Ha sido muy gentil conmigo. Ahora voy a tomar un buen baño caliente…Ah... me olvidaba decirte que...)

Dora—Dilo.

Guido— …Ho un desiderio di fare l'amore non si può nemmeno immaginare. Ma questo non dirlo a nessuno. Soprattutto voi. Qualora la tortura per costringere a me dirlo.... (Que tengo unas ganas de hacerte el amor que no te puedes ni imaginar. Pero esto no se lo diré a nadie. Sobre todo a tí. Deberían torturarme para obligarme a decirlo.)

Dora— ¿Per dire che cosa? (¿A decir qué?)

Guido— Voglio fare l'amore con te. Non solo una volta, ma centinaia di volte. Ma non vi dirà mai. Solo se si va pazzo vorrei dire che ti piace, qui davanti a casa, vostra vita. (Que quiero hacer el amor contigo. No una vez solo, sino cientos de veces. Pero a tí no te lo diré nunca. Solo si me volviera loco te diría que haría el amor contigo, aquí, delante de tu casa, toda la vida.)

Guido- Il silenzio è il grido più forte (El silencio es el grito mas fuerte).

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The Reader (El Lector):

Michael- I can't live without you. The thought of leaving you kills me. Do you love me?

Hannah- It doesn't matter what I think. It doesn't matter what I feel. The dead are still dead.

Michael- I'm not frightened. I'm not frightened of anything. The more I suffer, the more I love. Danger will only increase my love. It will sharpen it, forgive its vice. I will be the only angel you need. You will leave life even more beautiful than you entered it. Heaven will take you back and look at you and say: Only one thing can make a soul complete and that thing is love.

Michael- I was fifteen. I was coming home from school. I was feeling ill. And a woman helped me.

Hanna- You don't have the power to upset me. You don't matter enough to upset me.

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The Fellowship of the Ring:

"One Ring to rule them all, One Ring to find them, One ring to bring them all and in the darkness bind them."

Galadriel- The world is changed. I feel it in the water. I feel it in the earth. I smell it in the air. Much that once was is lost, for none now live who remember it. It began with the forging of the Great Rings. Three were given to the Elves, immortal, wisest and fairest of all beings... Seven, to the Dwarf Lords, great miners and craftsmen of the mountain halls. And nine, nine rings were gifted to the race of Men, who above all else desire power.

Galadriel- And some things that should not have been forgotten were lost. History became legend; legend became myth.

The Two Towers:

Gríma (To Éowyn)- Oh, but you are alone. Who knows what you've spoken to the darkness, in the bitter watches of the night... when all your life seems to shrink, the walls of your bower closing in about you... a hutch to trammel some wild thing in. So fair. So cold. Like a morning of pale spring still clinging to winter's chill.

Legolas (To Gimli)- Shall I describe it to you? Or would you like me to find you a box?

The Return of the King:

Aragorn- Sons of Gondor! Of Rohan! My brothers! I see in your eyes the same fear that would take the heart of me! A day may come when the courage of men fails, when we forsake our friends and break all bonds of fellowship. But it is not this day. An hour of wolves and shattered shields when the age of Men comes crashing down! But it is not this day! This day we fight! By all that you hold dear on this good Earth, I bid you stand! Men of the West!

Aragorn- My friends... you bow to no one

Gollum- They cursed us. Murderer they called us. They cursed us, and drove us away. And we wept precious, we wept to be so alone. And we forgot the taste of bread, the sound of trees, the softness of the wind. We even forgot our own name. My precious.

Éowyn- The city has fallen silent. There is no warmth left in the sun. It grows so cold.

Faramir- It's just the damp of the first spring rain. I do not believe this darkness will endure.

Gimli- I never thought I'd die fighting side-by-side with an elf.

Legolas- What about side-by-side with a friend?

Gimli- Aye, I could do that.

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Titanic:

Old Rose- It's been 84 years, and I can still smell the fresh paint. The china had never been used. The sheets had never been slept in. Titanic was called the Ship of Dreams, and it was. It really was.

Old Rose- I couldn't stop shaking. It was the most erotic moment of my life. Up until then, at least.

Jack- I'm the king of the world!

Rose- It's not up to you to save me, Jack.

Rose- Jack, I'm flying!

Rose- My name? Dawson, Rose Dawson

Rose- I'll never let go

Jack- If you jump, I jump. Remember?

Jack- Where to, miss?

Rose- To the stars…

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A Walk to Remember:

Jamie- You have to promise you won't fall in love with me. 

Landon- That's not a problem.

Jamie- Are you trying to seduce me? 

Landon- Why? Are you seducible?

Landon- Jamie saved my life. She taught me everything. About life, hope and the long journey ahead. I'll always miss her. But our love is like the wind. I can't see it, but I can feel it.

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Cold Mountain:

Ada- If you are fighting, stop fighting. If you are marching, stop marching. Come back to me. Come back to me is my request.

Inman- Maybe you can't see my face, but if you could see my inside, my whatever you want to call it, my spirit, that's the fear I have deeper than any gash on my neck. I think I'm ruined. They kept trying to put me in the ground, but I wasn't ready. But if I had goodness, I lost it. If I had anything tender in me I shot it dead.

Ruby- Every piece of this is man's bullshit. They call this war a cloud over the land, but they made the weather and then they stand in the rain and say, "Shit! Its rainin'!"

Herramienta Pluma: Parte II

2010-02-04T23:32:00.007-06:00

PARTE II

¿Cómo recortar con la pluma?

Vamos a utilizar todo lo que puse allá arriba, es decir, los puntos de ancla y demás herramientas.

Lo primero que deben hacer es elegir una fotografía en la que el personaje/objeto principal se diferencie bien del fondo. Yo elegiré esta:

Agrandamos la foto hasta que podamos distinguir bien la orilla. Tomamos la pluma y ponemos un punto de ancla donde quieran. Se verá así:

Creamos otro punto de ancla y sin quitar el Mouse sobre éste, lo movemos de tal forma que haga una curva para que quede conforme está la orilla:

Cada vez que terminemos de curvear un punto, le daremos click+Alt, para que no se curve de más y podamos continuar con la selección. Y así lo hacemos con toda la fotografía:

Cuando lo juntan con el último punto (o el del inicio) se hace una selección completa, como si fuera un alambre. Le damos click derecho y nos vamos a “Hacer Selección”:

Nos saldrá una pantallita como la siguiente. Pónganle esos valores (pueden jugar, como uds lo prefieran) y le dan Aceptar:

Se hará una selección alrededor de lo que desean cortar. En mi caso debo invertir la selección para que cuando borre lo que no quiero, se borre el fondo. Quedará así:

Como pueden ver, la orilla se difuminó un poco y además está mucho más exacta que al cortar con el lazo poligonal o magnético y esas cosas.

Espero que les sirva. Posiblemente luego traiga otra parte de este tutorial para hacer espirales de luz con la pluma y demás cositas.

De verdad espero que le hayan entendido bien n_n

Saludos!

Herramienta Pluma: Parte I

2010-02-04T23:19:00.004-06:00

PARTE I

Muchas veces me pregunté para qué servía esa plumita en la barra de menú. Y no fue sino hasta mis clases de Fotodiseño de Octavo Trimestre de la carrera que aprendí a usarla. Y si, la odié mucho al principio, porque era algo sumamente tedioso, hasta que le agarré el gusto y ahora se ha vuelto mi mejor amiga :P

Buscando tutoriales encontré varios e hice un resumen de todos ellos, esperando que puedan entenderle y que le puedan sacar provecho n_n

¿Qué es la Herramienta Pluma de PhotoShop?

La herramienta pluma de Photoshop nos permite dibujar trazados de una manera detallada y con posibilidades completas, haciendo tanto rectas como curvas. Además, la pluma tiene la particularidad que nos permite alterar un trazado una vez realizado o, si nos equivocamos, volver hacia atrás con el comando edición-deshacer.

Lo malo de la herramienta pluma, al principio, es que casi siempre cuesta un poco para aprender a manejarla y a veces hace cosas que no esperamos o no controlamos. No obstante, es una herramienta muy útil para hacer diversas cosas con Photoshop, no sólo trazados o siluetas complejas, sino también selecciones avanzadas.

La herramienta de pluma es la siguiente:

Debajo de la herramienta pluma hay varias otras herramientas complementarias que probablemente necesitemos usar en determinados momentos para realizar algunas acciones con los trazados o las formas.

Para empezar a operar con la herramienta pluma de Photoshop podemos seleccionarla y pulsar en cualquier parte de la imagen. Con ello colocaremos un primer punto del trazado. Luego podemos pulsar en cualquier otra parte de la imagen y colocaremos un segundo punto, creando un trazado que va desde el primer al segundo punto colocado (estos se llaman puntos de ancla). Podemos continuar poniendo puntos de ancla y se irá dibujando el trazado, a base de rectas, entre los distintos puntos de ancla que venimos poniendo. Merece la pena experimentar un poco con la herramienta en este punto para ver su comportamiento.

Ejemplo:

Hacer curvas con la herramienta pluma

Una curva con la herramienta pluma es muy fácil de hacer. En nuestra sucesión de colocación de puntos de ancla, después de colocar un punto de ancla, haciendo clic, vamos a mantener pulsado el ratón y arrastrar en cualquier dirección. Veremos que se crea un curva y que al mover el ratón, arrastrando con el botón izquierdo pulsado, la curva se va modificando.

Una vez tenemos hecha la curva deseada vamos probar a colocar un nuevo punto de ancla. Veremos como el trazado continúa con otra curva, que se adapta de manera que la curva anterior y la nueva estén perfectamente trazas una como continuación de la otra.

Como podemos ver en la imagen anterior tenemos dos curvas en el trazado, una adaptada a la otra. Si queremos que la segunda línea del trazado no tenga en cuenta la curva anterior podemos utilizar la herramienta complementaria Convertir punto de ancla. Entonces pulsamos en la línea que sale hacia fuera del trazado, y la arrastramos a otra posición. Podemos ver el resultado en la siguiente imagen:

Podemos seguir colocando puntos de ancla hasta que terminemos el trazado, colocando los nuevos puntos también con la herramienta pluma. Para completar o terminar el trazado tenemos que pulsar en el primer punto de ancla que creamos, veremos que el cursor del ratón con la herramienta pluma, que aparece un pequeño circulito, para avisar que colocando ese punto de ancla se cerrará el trazado.

Transformar un trazado ya terminado

Una vez terminado el trazado todavía podemos seguir transformándolo, con la herramienta convertir punto de ancla, para transformar las curvas o con otras herramientas complementarias. Por ejemplo, con la herramienta Añadir punto de ancla, podremos adicionar nuevos puntos de ancla al trazado, que a su vez podremos convertir en curvas.

Experimentar con la herramienta pluma

Como hemos visto, hay bastantes detalles para trabajar con trazados y diversas herramientas complementarias que nos pueden ayudar a realizar el trazado o transformar uno ya realizado.

Lo mejor es experimentar por nosotros mismos para adquirir cierta soltura con la herramienta pluma de Photoshop, y las complementarias, porque no es una cosa fácil de dominar.

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FIN DE LA PARTE I. A continuación la parte II del tutorial.

**Créditos a Desarrollo Web.com
**Aquí les anexo un video para que puedan orientarse mucho mejor:

Tutorial: U2 360º Tour Wallpaper

2010-01-16T21:38:00.003-06:00

En este tutorial aprendermos a hacer este wallpaper:

U2 360º Wallpaper

Los recursos son los siguientes:

No pongo fotos para que ustedes intenten hacerlo un poco distinto.

RECURSOS:

Tutorial: Wall Vampire Diaries

2010-01-16T21:25:00.006-06:00

Haremos este Wallpaper (da click en la imagen para ver el tamaño original):

RECURSOS:

1. Abrimos un lienzo del tamaño de su pantalla (el mío fue de 1280x800 píxeles) y le ponemos fondo negro.

2. Colocamos las imágenes que más nos gusten, de preferencia de fondo negro y del mismo shooting. Si no, pues las recortan en las orillitas y las fusionan.

3. Duplicamos capa dos veces. Una de ellas la ponemos a modo trama al 50% de opacidad y 70% de relleno. La otra a modo Luz Suave y 50% opacidad 70% relleno, como la pasada. Enfocamos una vez. Se va viendo así:

4. Creamos una nueva capa y la rellenamos del color #fde302 y la ponemos a modo luz suave a 50% relleno y 50% opacidad.

5. Creamos una capa de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores y la ponemos al 50% de opacidad:
a. ROJOS: -43/0/+26/+27
b. AMARILLOS: -7/-25/0/0
c. NEUTROS: +36/-20/-38/0

6. Creamos una nueva capa de corrección selectiva con los siguientes valores y la ponemos al 50% de opacidad:
a. ROJOS: -75/0/+21/+46
b. AMARILLOS: 0/0/-100/0
c. NEUTROS: +22/-11/-15/-10
d. NEGROS: 0/0/0/+15

7. Nueva capa de tono/saturación. Subimos la saturación +45 y ponemos la capa al 50% de opacidad.

8. Nueva capa de Brillo y contraste y ponemos los siguientes valores dejando la capa al 100% de opacidad:
a. BRILLO: -38
b. CONTRASTE: +100

9. Creamos una nueva capa transparente y damos Ctrl (cmd o manzanita en Mac) +Alt+Shift+E y juntamos nuestras capas sin acoplarlas.

10. Nos vamos a Filtro//desenfocar//desenfoque gaussiano y le damos un radio de 1,2. Le damos Aceptar y la ponemos a 50% de opacidad.

11. Repetimos el paso 9 y tomamos la herramienta enfocar y la pasamos sobre los ojos, bocas, etc…

12. Ponemos la textura 1 y le movemos la saturación hasta que quede del tono que queramos. La duplicamos y la volteamos horizontalmente para que nos quede de ambos lados. Borramos lo que no nos guste de ambas. Las ponemos al 30% de opacidad y al 50% de relleno. Así iría quedando:

13. Usamos la textura dos y la duplicamos tantas veces crean necesarias para que haga una atmósfera nebulosa. La ponemos al 50% de opacidad y al 50% de relleno.

14. Usamos la textura 3 y la redimensionamos para que quede del tamaño del wall. La ponemos a modo Multiplicar al 100% de opacidad.

15. Usamos la textura 4 y la ponemos a modo aclarar y la enfocamos. Borramos lo que esté en las caras y lo que no queramos.

16. Creamos una nueva capa transparente y la llenamos del color # 113954. Lo ponemos a modo exclusión al 50%.

17. Yo puse el logo de Vampire Diaries como brush, pero ustedes pueden ponerle el brush que quieran:

18. Repetimos el paso 9 y ahora vamos a desenfoque//desenfoque radial. Le damos un 10 en cantidad en modo zoom. Le damos Aceptar y lo enfocamos una vez. Le borramos lo que no nos guste. El mío se ve así:

19. Creamos una nueva capa transparente y la llenamos del color # 113954. Lo ponemos a modo oscurecer al 30% de opacidad y 30% de relleno.

20. Creamos una nueva capa transparente y la llenamos del color # 000000. Lo ponemos a modo luz suave al 50%.

21. Nueva capa y ponemos un degradado rojo y transparente. Damos click en el medio del gráfico hacia abajo. La ponemos a modo Aclarar en 30% y 30%.

22. Duplicamos y rotamos horizontalmente. La ponemos a 20% y 20% de opacidad y relleno. De esas dos capas borramos lo que no nos guste.

23. Hacemos lo mismo que el paso 21 pero en vez de ponerlo en modo Aclarar, lo ponemos a modo Luz suave al 50% de opacidad y 70% de relleno.

24. Duplicamos esa capa, y hacemos lo mismo que en el paso 22 pero lo ponemos en 30% de opacidad y 70% de relleno.

25. El texto de abajo.. el de “Dear Diary…” lo puse en Violation en color blanco y lo puse abajo del degradado duplicado de Luz suave para que tomara ese tono rojizo:

Y voilá!

Ya está listo el Wall… no es muy complicado pero tiene muchos pasos. Así que pues nada, espero sus resultados y que les haya servido y gustado el tutorial.

Saludines ^^

Tutorial: Blend Emma Watson

2010-01-16T21:14:00.003-06:00

En este tutorial, aprenderemos a hacer este blend:

RECURSOS:

525,600 minutes, 525,000 moments so dear

2010-01-12T03:15:00.003-06:00

Al crear este blog fue con el puro propósito de poner algunos tutoriales, mis creaciones y colecciones de gráficos que he hecho hasta ahora. Sin embargo, hoy me nació escribir. Escribir algo más que instrucciones e historias que posiblemente no les interesen.

No me había puesto a pensar en todo lo que había acontecido este año. Incluso mucho antes de que empezara el 2009. Habían sido tan solo nubes de memorias y recuerdos estancadas en mi memoria que a la fecha, siguen de igual forma, pero que de una forma u otra, regresan hasta mi mente, revelándose como una vez los vi.

525,600 minutes, 525,000 moments so dear. 525,600 minutes - how do you measure, measure a year?

¿Cómo se hace una crónica de un año que ha acontecido sin el mayor interés para muchos de los habitantes de este mundano mundillo en el que nos encontramos? ¿Cómo relatar 365 días de historias, de momentos, de recuerdos o de memorias?

Simplemente recordando.

Recordando y anotando, recordando y viviendo nuevamente. Recordando y contando.

In daylights, in sunsets, in midnights, in cups of coffee. In inches, in miles, in laughter, in strife.

En realidad no podría empezar por el principio tan solo de proponérmelo. Necesitaría de horas para pensar qué fue lo primero que sucedió. Sin embargo, supongo que mi año habrá comenzado desde el 1º de Octubre del 2008. El día en que perdí a otro miembro de mi familia. Uno muy importante.

Una muerte en realidad se trata de dinero. Dinero que llega después de ella. ¿Cuánto te tocó? ¿Cuáles casas, bienes, u objetos personales te corresponden? ¿Cuál fue tu herencia? ¿Cuándo es la lectura del testamento? Todos esos factores que vienen después de una muerte, todas esas razones que conllevan a pleitos posteriores, pleitos familiares sin sentido alguno, sin razón alguna.

¿Mi herencia? Enseñanza.

Enseñanza de ser alguien mejor. Alguien en la vida, no solo por las exigencias de mi familia, sino por mi misma y por las personas que formarán parte de mi vida en un futuro. Fortaleza para poder seguir adelante sabiéndome capaz de hacerlo sin importarme lo que me digan los demás, lo que ellos piensen de mi. Yo soy así, y esta es mi vida.

In 525,600 minutes - how do you measure a year in the life?

Mi formación profesional fue un pilar para sentirme casi completa. Casi feliz. Porque estaba haciendo lo que yo más amaba en todo el mundo. Estudiaba el más hermoso (a mi parecer) de todos los artes del planeta: La Fotografía.

Esa hermosa forma de capturar momentos únicos e inigualables me llevó a concentrarme solamente en mi conocimiento, en mis herramientas, en mi criterio, en mi pasión para ser la mejor de todas para que finalmente lograra superar las expectativas de todos, pero más importante aún, las mías propias.

How about love? How about love? How about love? Measure in love. Seasons of love.

Marzo de 2009…

¿Por qué esa fecha es tan importante? Porque los conocí a ellos.

Lo que en un principio era un viaje de diversión y visita a Monterrey, fue el viaje que, de una forma muy extraña, cambió mi vida para siempre. ¿Por qué? Porque maduré de forma increíblemente rápida, me convertí en madre de forma involuntaria y repentina. Y además.. me enamoré de nuevo.

Uno nunca podría imaginarse que una tarde de comida china podría terminar en algo que me llena de alegría cada vez que pienso en ello. Que me hace sonreír cada vez que recuerdo como una galleta de la suerte puede cambiarte la vida de la forma más inesperada.

Como una niña de ojos grises puede despertar el mayor instinto maternal en tu interior, aquella ternura de verlo a él tratarla con tanta devoción despierte en ti un sentimiento inexplicable. Que te haga pensar que ése es el hombre que te gustaría que fuera el padre de tus hijos y la persona que envejecería a tu lado para malcriar a tus nietos. Amor a primera vista.

Si.. así fue.

Me enamoré de su forma de tratar a su hija, de la forma en que sus ojos miel se encontraron con los míos, de su forma de mirarme, de su forma de abrazarme, de su forma de besarme y tomarme el rostro mientras lo hacía.

525,600 minutes! 525,000 journeys to plan. 525,600 minutes - how can you measure the life of a woman or man?

¿Qué sería en el momento que nos hartáramos de la distancia? ¿O cuando no tuviéramos dinero para seguir viajando para vernos? Eso solo el tiempo lo decidiría. Nunca nadie entiende los designios de nuestro señor. Incluso cuando son para favorecernos a nosotros. Dios siempre obra de maneras extrañas. Y así siempre será.

En realidad los siguientes meses pasaron sin mayores problemas. Mi primo contrajo nupcias con su novia de años y aquello me hizo pensar ¿en realidad no quiero casarme? ¿De verdad no quiero que él me mire de esa forma cuando yo, vestida de blanco, vaya caminando hacia él en el pasillo de la iglesia? ¿En serio quiero pasar esa etapa, que hacía mucho tiempo había ocupado la mayoría de mis pensamientos, sueños e ilusiones?

Al momento de mirarlo supe que en realidad si que quería ser como ellos. Supe que quería pasar el resto de mi vida junto a él, ayudándole a criar a esa pequeña niña de ojos grises. No podía dejar que una de mis más grandes ilusiones se desvaneciera en el espacio y se convirtiera en millones de partículas a punto de disiparse en el Universo de mis pensamientos. No, no podía. Y es por eso que ahora si quiero decir “acepto”… como en aquellas películas románticas que tanto adoro.

¿Qué más podía pensar? ¿Qué más podía hacer más que secar esa pequeña lágrima de felicidad que recorría mi mejilla por la sempiterna sonrisa de aquellos dos que acababan de unir sus vidas ante Dios para siempre? Simplemente esperar. Esperar a que se me concediera ese deseo que posteriormente le pediría a la luna y a las estrellas.

Septiembre de 2009

Otra fecha importante, si… mi titulación. Jamás creí (y creo que muchas otras personas tampoco lo creían) que llegaría hasta este punto. El punto en que todos mis esfuerzos habían dado sus primeros frutos. Frutos que en un futuro se multiplicarán.

Finalmente era fotógrafa. Mi sueño desde hacía muchos años. Mi sueño de capturar momentos profesionalmente por fin se había concretado. Ahora podía salir al mundo y conquistarlo con mi manera de verlo.

¿Qué más podía pedir? Tenía todo lo que necesitaba. Mi familia, mi pareja y mi niña hermosa. No necesitaba nada más. Incluso aunque lo deseara, en ese momento no lo necesitaba.

In truths that she learned, or in times that he cried. In bridges he burned, or the way that she died.

Un año más tarde de la muerte de mi Nonno (abuelo en italiano) me di cuenta de que él hizo lo que yo estoy haciendo sin importarle lo que dijeran los demás. Él se casó con una mujer que ya tenía 4 niños. Y sin embargo, él la acogió con ellos y la amó como nunca he visto a nadie amarse. Un amor como el que solo sale en las películas. Un amor que solo relatan en los cuentos de hadas.

Si él lo hizo, si él pudo hacerlo..entonces, ¿por qué no podría lograrlo yo también? Y eso estoy haciendo. Esperando a que todos los baches legales que existen entre este punto y la adopción legal de mi niña preciosa cesen y pueda, finalmente, adoptarla como mi hija.

Tremenda responsabilidad, ¿no? Claro, sumémosle la palabra aterradora. Sin embargo, yo lo amo con todo mi ser y yo ya quiero a esa güera como mi propia hija, ya entrados en esto, ¿por qué no hacerlo? ¿Qué perdería? Al contrario, estoy ganando, y con creces.

It’s time now to sing out, tho the story never ends let's celebrate remember a year in the life of friends.

A pesar de que a todos nos gustaría que la vida fuera de color de rosa y que los perros siempre fueran cachorros y que todas las cosas malas de la vida no sucedieran, suceden. Y es cuando te das cuenta que hay amigos que te valoran y te aprecian, que además te hablan siempre con la verdad, sin importar qué, o cómo, o dónde. Que te quieren, que te son sinceros.

Y también aprendes que hay otros que dicen ser tus amigos, que se jactan de ser los mejores, de adorarte cuando en realidad solo te están apuñalando por la espalda, viendo la pajita en el ojo ajeno, sin darse cuenta de la daga que tienen enterrada en el suyo.

Sin embargo, aprendes que esas personas son las que simplemente no valen la pena. Son los que se olvidan de las cosas buenas que vivieron y simplemente se van por las malas, o aparentemente malas que has hecho. Yo no me estoy deslindando de mi parte de culpa, claro que no… sino que yo no le ruego a nadie para que sea mi amigo.

Llegas a un punto en que todo lo que dicen te es indiferente y ya no te molestas cuando dicen algo o dispersan su veneno por todo lugar que pisas o toda persona que frecuentas. Llegas a un punto en que ya no te importa porque sabes que son personas que en realidad no valen absolutamente nada para ti. A pesar de la historia que tuvieron juntos. A pesar de todo, a pesar de todos.

Están los amigos y están los que no son tus amigos. Es simplemente así. Puede que haya un gris entre ellos, pero simplemente es o negro o blanco. Un contraste elevado entre ambos. Una escala alta simplemente. Una escala que en realidad no sirve demasiado, pero que te hace dar cuenta qué es lo que sirve en tu fotografía y que es lo que no sirve. Simplemente así…

Y yo he conocido demasiados amigos que valen la pena y quiero como mis hermanos, y he de preocuparme por ellos, no por los demás.

Con el paso de los años, de las lecciones que la vida me ha dado, me ha enseñado a no tener rencor de las personas que me han hecho un mal. A no despotricar en contra de ellas por más ganas que tenga, que debo mostrar la clase que yo tengo, pero no mostrar la clase de la que otras personas carecen. Filosofía de la vida, simplemente.

La vida me ha enseñado (tal vez de la forma mala) a ser una buena persona y no desear mal a los demás. Hay un Dios que todo lo ve y él se encargará de juzgar quien ha hecho bien y quien ha hecho mal. Y además está el adorado (y a veces odiado) karma. Si, ellos se encargarán algún día.

Remember the love! Remember the love! Remember the love! Measure in love. Seasons of love! Seasons of love.

Siento que me he alargado más de lo que quisiera, sin embargo, también siento que me faltan demasiadas cosas por decir pero que deberán esperar para el siguiente año. La luna azul traerá muchas bendiciones dignas de contarse para el reporte del 2011.

En conclusión: ¿Soy feliz? Si.. tal vez demasiado, pero es algo que esperé toda mi vida y hasta ahora logré encontrar, ¿es la felicidad absoluta? No lo sé. Eso se lo dejo al de allá arriba.

Pero supongo que estoy próxima a ella.

Bendiciones para todos y que sean felices.

Tutorial: Belnd Christian Bale

2009-12-18T17:17:00.004-06:00

Espero que les sea útil. No es enteramente mío, lo encontré en una página de LiveJournal pero no recuerdo cuál es. Hice el gráfico y como meses después lo encontré en PSD en mi PC y lo hice tutorial, así que algo de diferente tendrá =P

Si tienen alguna duda del tutorial, por favor respondan a continuación y les intentaré aclarar lo mejor que pueda.

Si alguien conoce la página, por favor díganme y doy créditos ^^

Este es el resultado.

CAPTURA DE PASOS

>> Recursos:

No doy foto porque es mejor que cada quien experimente con sus propias imágenes y tipos de edición y ajuste de colores.
Textura 1
Textura 2
Textura 3
Textura 4
Textura 5
Brush 1
Brush 2
Brush 3
Brush 4

Pasos:
1. Fondo negro 800x400

2. Textura 1 en Normal al 100% y enfocamos.

3. Arreglamos la foto que queramos usar y la redimensionamos a nuestro gusto.

4. Textura 2ª modo normal al 100%. Le borramos lo negro para que quede solo el color. Nota: yo utilicé la saturación y tono para cambiarle el color a naranja.

5. Utilizamos la misma imagen de Bale pero la redimensionamos en tamaño pequeño y la repetimos dos veces más para tener tres imágenes iguales pequeñas.

6. Duplicamos la capa de los tres mini “Bales" y la desaturamos, después de eso, la giramos verticalmente.

7. Creamos una nueva capa de Tono/Saturación y subimos la saturación unos 20 puntos.

8. Textura 3 y la colocamos sobre la unión de los Bales pequeños tapando la pequeña separación transparente.

9. Creamos una nueva capa de curvas y ponemos los siguientes valores: RGB – Entrada: 101; Salida: 97.

10. Creamos una nueva capa de curvas y ponemos los siguientes valores: RGB – Entrada: 170; Salida: 164.

11. Textura 4 en Modo Multiplicar al 100%

12. Brush 1 en Modo Trama al 100% y lo colocamos en la esquina superior derecha.

13. Brush 2 en donde quieran igual a Modo Trama al 100%

14. Brush 3 a Modo Trama al 100%, le borramos el blanco alrededor del negro para que eso no se vea. Y lo ponemos sobre la forma negra en diagonal que pusimos antes.

15. Brush 4 a modo trama al 100% en la esquina inferior derecha.

16. Ponemos el nombre. Yo utilice letra Anson en 40 en color Blanco y lo incliné un poco.

17. Textura 5 a modo Trama al 100% y la ponemos en el extremo derecho.

Blend Jensen Ackles

Espero que les haya gustado y servido el tutorial. Nos vemos en el próximo!

Tutorial: Blend Sarah Ashley

2009-12-18T17:10:00.006-06:00

Hey! Acá vengo con otro tutorial de un blend que me gustó mucho. Se los dejo para que lo prueben a ver qué les sale.

Haremos esto:

CAPTURA DE PASOS

>> Recursos:

Foto
Texturas 1// 2// 3 // 4

Pasos:

1. Abrimos un documento de 600x350 transparente.

2. Redimensionamos la imagen y la colocamos en el lienzo nuevo.

3. Le hacemos los arreglos que más nos gusten. Niveles automáticos, duplicar capa y ponerla a modo luz suave, etc. Lo que ustedes gusten.

4. Enfocamos

5. Duplicamos capa y volvemos a enfocar, borrando a Nicole y que solo quede enfocado lo demás.

6. Agregamos una nueva capa con color # fee402 y la ponemos al 50% de opacidad a modo luz suave.

7. Capa nueva de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
a. Rojos: -100/0/+100/+100
b. Amarillos: -7/-25/0/0
c. Neutros: +52/-22/-55/0

8. Capa nueva de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
a. Rojos: -100/0/+100/+50
b. Amarillos: 0/0/-34/0
c. Neutros: +14/-15/-28/-10
d. Negros: 0/0/0/+30

9. Ponemos esa capa al 70% de opacidad.

10. Capa nueva de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
a. Rojos: -55/0/0/+2
b. Amarillos: 0/-30/0/0
c. Neutros: -28/-9/+5/0

11. Capa nueva de Tono/saturación y subimos la saturación a +8

12. Capa nueva de Brillo/Contraste y ponemos el contraste en -25

13. Creamos una nueva capa transparente y la rellenamos de color # 092547. La ponemos al 50% de opacidad a modo exclusión.

14. Ponemos la textura 1 a modo Luz Focal al 50% de opacidad y borramos lo que no nos guste, como la cara y cuerpo de Nicole. Enfocamos la textura.

15. Ponemos la textura 2 a modo trama y enfocamos. Borramos lo que quede sobre la cara de Nicole.

16. Ponemos la textura 3, la redimensionamos un poco para que quede al tamaño del blend y la ponemos a modo Multiplicar al 100%. Verificando que la parte rojo/naranja quede en la parte de abajo.

17. Capa nueva de corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
a. Rojos: -100/0/+100/+100
b. Amarillos: -7/-25/0/0
c. Neutros: +52/-22/-55/0

18. Ponemos esa capa al 30% de opacidad con el 70% de relleno.

19. Duplicamos base, la arrastramos hasta arriba y la ponemos a modo luz suave al 70%

20. Duplicamos la capa de la textura 2 y la arrastramos hasta arriba.

21. Ponemos el texto que queramos con la letra que queramos. Yo en lo personal utilicé Palatino en distintos tamaños y separaciones.

22. Creamos otra capa con el color # 092547, la ponemos a modo exclusión al 100% y borramos lo que no nos guste con un borrador con opacidad a 50%

23. Ponemos la textura 4, redimensionándola para que quede justo al tamaño del blend. La ponemos a modo multiplicar. Enfocamos unas dos veces y con un borrador de tamaño mediano y a una opacidad de 70% más o menos, borramos la cuadrícula del rostro de Nicole. Cambiamos la opacidad al 30% y borramos la cuadrícula sobre el texto.

24. Creamos una capa nueva transparente y apretamos Ctrl+Alt+Shift+E y enfocamos los ojos de Nicole, los labios, los botones y cualquier cosa que necesiten enfocar para que se vean más nítidos.

25. Acoplamos y listo! Ya tienen su blend hecho.

Pueden intentarlo con distintas fotos y distintos valores en la corrección selectiva para que les de distintas tonalidades.

Acá tienen más resultados con el mismo tutorial.

Tutorial: Banner Katy Perry

2009-12-18T17:03:00.003-06:00

En este tutorial aprenderemos a hacer un banner bastante sencillo:

1. Crear una base. Yo utilicé las imágenes de Katty Perry y le hice los arreglos que creí necesarios. Enfoqué y arreglé niveles, contraste y color (pueden ponerle los niveles automáticos y listo). Si quieren pueden usar las mismas imágenes, pero sería mejor que experimentaran, porque nunca suelen quedar iguales los banners y por lo regular siempre se utilizan fotos de distintas calidades y distintos tonos.

2. Duplicamos la base y la ponemos a modo trama entre el 30 y 70% de opacidad. Acoplamos.

3. Creamos una capa nueva transparente y la rellenamos con el color # FAFD02 que es un color amarillo brillante. Ponemos esa capa a modo luz suave al 50% de opacidad.

4. Creamos una nueva capa de ajustes//Corrección selectiva y ponemos los siguientes valores (Recuerden que para esta imagen yo seleccioné estos valores, pro como les dije, pueden variar. Jueguen un poco con los valores y dejen la imagen como más les agrade):
Rojos: -100/0/+100/+100
Amarillos: -7/-25/0/0
Magentas: -100/-64/-34/0
Neutros: +100/-25/-80/0

5. Creamos otra capa de ajuste//Corrección selectiva y ponemos los siguientes valores:
Rojos: -100/+18/+18/+12
Amarillos: 0/0/-60/0
Neutros: +23/-19/-31/-10
Negros: 0/0/0/+30

6. Creamos otra capa de ajuste//Brillo/Contraste y aumentamos 7 puntos al contraste.

7. Creamos otra capa de ajuste//Tono/Saturación y aumentamos 20 puntos a la saturación.

8. Acoplamos.

9. Creamos una capa nueva, transparente y la rellenamos con el color # 041D34. Ponemos esa capa a modo exclusión al 100% de opacidad.

10. Le ponemos el texto. Yo utilicé para “Katy” en letra MILK & CEREAL # 36 y “Perry” en letra REFUSE # 36 en negro.

11. Colocamos algunos efectos (texturas, luces, brushes, etc).

12. Acoplamos. Pueden agregarle marco o lo que ustedes gusten.

Y este es el resultado:

Otros gráficos con el mismo proceso:

Tutorial: Banner Ed Westwick

2009-12-18T16:50:00.003-06:00

Aprenderemos a hacer este Banner:

>> RECURSOS:

La foto que ustedes gusten, de preferencia que esté muy bien definida en contra del fondo… si tienen una en fondo blanco, sería mucho mejor.
Textura
Brush de alas:

-----------------

1. Lo primero que vamos a hacer es un lienzo nuevo transparente a color RGB, tamaño 434 X 200 (así lo hice yo, ustedes pueden hacerlo un poco más grande, como gusten) y lo rellenamos de cualquier color, el que sea porque lo vamos a tapar con la textura n___n

2. Redimensionamos la textura al gusto y la colocamos en nuestro lienzo. Enfocamos una vez.

3. Colocamos la imagen ya tratada como os guste y recortada (procuren que quede justo en la orillita. Yo recomiendo utilizar la pluma para recortar, así queda mucho más preciso) y la acomodamos como más nos guste.

4. Redimensionamos las alas, las volteamos y duplicamos 4 veces a modo multiplicar. Combinamos esas 4 alas.

5. Duplicamos de nueva cuenta, y la rotamos un poco para que quede como si fuera la segunda ala. Creamos una máscara de capa y borramos con el pincel en color negro de un diámetro pequeño, lo que no nos guste de la segunda, para que se vea en un segundo plano. La ponemos a modo multiplicar también.

6. Con letra TAHOMA en 10 en mayúsculas y con una separación de 400, ponemos “LOOK AT ME”

7. Con letra ZAPFINO (se las daría pero no recuerdo de donde la saqué u__u) en 9 en color #636363 puse “Ed Westwick”.

8. Capa >> Nueva capa de ajustes >> Mapa de degradado. Utilizamos el de B/N. Es de los predeterminados, así que no tendrán problema en encontrarlo.

Ponemos los siguientes valores:

Lo ponemos en modo COLOR al 100% de opacidad.

9. Seleccionamos todo con ctrl.+A (en mac es cmd (o manzanita)+a) y le damos contornear de 1 px y en color negro, dentro.

10. Acoplamos y listo. Ya tienen una firma bastante sencilla con un acabado bonito en B/N.

Si tienen alguna duda, me dicen y se las aclaro. Saludines n__n

Tutorial: Blend Heath Ledger

2009-12-17T18:59:00.007-06:00

Ahora haremos esto:

CAPTURA DE PASOS

>>Recursos:

Foto de Heath de Sweet and Talented.com
Stock de Flor (si alguien sabe de quién es, les agradeceré que me lo digan para dar créditos).
Textura 1 o textura 2 (pueden usar cualquiera de las dos, yo en lo personal, uso la primera).
Font: Refuse Trip de DaFont (solo se puede usar en mayúsculas).

Procedimiento:

Foto:
1. Duplicamos capa y la ponemos a modo luz suave al 70%.

2. Acoplamos y nos vamos a Imagen/Ajustes/Brillo y contraste: Brillo: -67; Contraste +13

3. Cortamos a Heath lo más cerquita que se pueda de la orilla.

4. Le cambiamos el modo a RGB en caso de que esté en escala de grises.

Fondo de rayas:
1. abrimos un documento de 600x600 y lo rellenamos en color # 02829d en el primer plano y en el segundo el color blanco o #FFFFFF.

2. Nos vamos a Filtro/bosquejar/Modelo de Semitono y ponemos los siguientes valores: TAMAÑO: 5; CONTRASTE: 50; TIPO DE MOTIVO: Línea. Le damos OK. y ahora tendrán un fondo rayado horizontalmente color blanco y turquesa.

3. Rotamos 90º AC o 90º ACD, como prefieran ustedes.

4. Nos vamos a Filtro/Distorsionar/Coordenadas polares. Ponemos los siguientes valores: RECTANGULAR A POLAR. Damos OK. y ahora tendrán su fondo bonito.

Blend:
1. Abrimos un documento de 500x300 pixeles en transparente y color RGB y lo rellenamos con un amarillo pálido. Yo utilicé el # fbfce2

2. Arrastramos la foto de Heath y la redimensionamos.

3. Duplicamos esa capa de Heath y la volvemos a redimensionar para que quede un poco más pequeño.

4. Repetimos el paso tres, haciéndola más pequeña para que se vean tres Heaths juntitos en distinto tamaño.

5. Hacemos invisibles todas las capas menos esas tres y combinamos visibles.

6. Volvemos a hacer visibles todas las demás capas y enfocamos SOLAMENTE la capa de los tres Heaths una sola vez.

7. Nos vamos a Imagen/Ajustes/Brillo y contraste y ponemos: BRILLO: -9; CONTRASTE: +65 (estos valores depende de cómo se vea su blend).

8. Ponemos el fondo que hicimos DEBAJO de la capa de los tres Heaths a modo Multiplicar al 50% de opacidad y la ponemos un poco más hacia la derecha, no tan centrada y hacemos que el centro de nuestro fondo quede justo en el hombro del Heath más grande. La enfocamos una vez.

9. Ponemos la textura 1 (o la que ustedes quieran o que más les guste) debajo de los heaths pero SOBRE el fondo y la ponemos a modo multiplicar al 100%. La enfocamos una vez.

10. Tomamos el stock de la flor y le quitamos el fondo blanco y la ponemos en modo multiplicar al 100% y enfocamos. (Yo recomendaría redimensionar la flor por el tamaño del blend, pero ya como ustedes vean que queda mejor). Duplicamos esa capa y la ponemos a modo Luz Suave al 100% y la desaturamos, la ponemos debajo de la flor a modo multiplicar. La flor puede quedar arriba o debajo de Heath, como quieran.

11. Hacemos una nueva capa y la rellenamos con el color # 041d34 y la ponemos a modo Exclusión al 100%.

12. Duplicamos la capa de la textura 1 y la arrastramos hasta arriba DEBAJO de la capa de Exclusión y le bajamos la opacidad al 70% y borramos lo que no nos guste.

13. Duplicamos la capa de Exclusión y le bajamos la opacidad al 50% y el relleno (está debajo de opacidad) lo bajamos al 50% también.

14. Ahora el texto. Para Heath Ledger utilicé la letra REFUSE TRIP en 50pts en color negro o #000000. El contorno es lo siguiente: SOMBRA PARALELA y RESPLANDOR EXTERIOR; Para la fecha, utilicé Palatino en 12 pts y para Unforgettable utilicé la misma pero en 18 pts. Ambas en negro.

15. Para el marco hacemos lo siguiente. Creamos una capa nueva y damos Shift+Ctrl+Atl+E y se va a ver nuestra imagen completa. La seleccionamos y nos vamos a contornear y ponemos 3 pixeles en color blanco DENTRO del gráfico.

16. Volvemos a seleccionar la última capa y le damos a Ctrl+C

17. Creamos un nuevo lienzo de 515x315 y lo rellenamos de color blanco y pegamos nuestra imagen con Ctrl+V.

18. Enfocamos lo que queramos, como los ojos, bufanda, el cigarro, etc. Y Acoplamos. Guardamos y listo. Ya tienen un blend con un efecto diferente y bonito.

Otros resultados con el mismo procedimiento:

No duden en poner sus resultados, me encantaría ver qué logran hacer con esto que les he dado!!

Besitos!!